Uovervindelig, lyrisk, mirakelmand ... øh / Men tilbage til sagen ved hånden - Nas, Surviving The Times
Som Hip Hop-fans vokser vi ofte på arketypen til den kompromisløse kunstner. Vi afstemmer med afsky, når kunstnere træder ud af de kasser, vi laver til dem. Det er svært for os at støtte eksperimenter og endnu sværere at støtte kommercialisering. Frem for alt andet, når vi lugter noget lort, der kommer gennem højttalerne, lader vi det blive kendt.
Når en kunstner forsøger at skyde det lette hit i puljen af lavvandede tendenser, græder vi ondt. Vi opfører os normalt sådan. Alligevel af en eller anden grund, når det kommer til I det ser vi ikke ud til.
Han er ikke den kompromisløse kunstners hellige gral. Der er også mere ved det end at den høje kvalitet opvejer den lave. Det er en skrøbelig samvær, der gør det muligt for Nasir Jones aldrig at være på planen, men altid være til tiden.
Nas's skarpeste dygtighed som rapper er historien. Hans historie - en af overlevelse - har gjort det muligt for ham at forblive relevant nok til at betyde noget og rummet til at skubbe genren frem nok til at blive betragtet som innovativ. Uerstattelig faktisk. Hele tiden har han været i stand til konstant at minde os om og beskytte os mod hans mangler som kunstner, berømthed og mand.
Det er på høje tid at finde ud af, hvordan han har styret det magiske trick.
Den illmatiske æra (1992-1995)
Så rejste jeg mig og tørrede den stumpe aske fra mit tøj / Så frøs jeg kun for at blæse urterøgen gennem næsen / Og fortalte min lille mand, jeg er et spøgelse, rejste jeg mig / Efterlod nogle juveler i hans kranium, som han kan sælge, hvis han vælger / Visdomsord fra Nas prøver at hæve sig over / Hold øje med Jake, Shorty Wop, en kærlighed. - En kærlighed
Nas udgav sit debutalbum fra 1994 som teenager. Da han kom ud, bar han sine egne striber. Ved at tilføje husene, som Rakim og Kool G Rap byggede, var Nas i stand til at være buttery og hakket (Represent), vittig og ligetil (It Aint Hard To Tell), hætte og introspektiv (NY State of Mind), empatisk og alvorlig (Life's En tæve), storslået og humanistisk (Verden er din) - og endelig original og fortællende (One Love). Illmatisk var et eksperiment. Det testede Raps evne til kompleksitet. Den spurgte, om Hip Hop var klar til kompliceret historiefortælling, levende beskrivelser og runde karakterer.
Det er det mest eksplicitte eksempel på kunstnerisk tunnelsyn. Illmatisk er ufiltreret. Nas udviklede og udførte kreative linjer uafhængigt af, hvad der ellers skete uden for hans umiddelbare virkelighed. Denne solo udforskende tendens ville dukke op igen i hvert album bagefter. Senere vendte hans opmærksomhed dog altid på, hvad der ellers foregik tilbage på Planet Rap.
Så meget som alle rappere gerne vil gøre deres egne ting uden for et debutalbum, er det næsten umuligt. Forventningerne betyder meget, og indsatsen er høj for at komme der igen og igen. Nas var ingen undtagelse.
pretty little liars sæson 6 afsnit 11
Mafiaso-tiden (1995-1996)
Så mange års depression gør mig syn / Jo bedre leveform, sted at opdrage børn i - Hvis jeg styrede verden
Den mørke bekræftende handling var forbandet i nærheden af Rap's Gudfar . Det omfavnede, hvad der ville blive et hurtigt manifesterende Mafioso-etos, som Nas og hans løbekammerater ville besætte i løbet af Firmaet album. Han gled og kæmpede for at finde en eller flere parter, der ikke trak ham ned, og du får fornemmelsen af, at Affirmative Action måske har været en mirage i den forfølgelse.
En omarbejdning af British New Wave jam Sweet Dreams (er lavet af dette) forsøgte at kaste et Rap-spin på Det var skrevet . At Marilyn Manson formåede at dække Eurythmics 'hit et år tidligere i den anden ende af musikspektret var ikke tilfældigt. Hvis Street Dreams var en succes, end hvis jeg styrede verden, var der kun et mesterslag.
Sangen opretholdt det voksende ønske om den kvindelige, hjertelige krog mellem strofer af New York-grus. Frem for alt pralede Hvis jeg styrede verden med en uforfalsket og overdrevet positivitet og unapologetisk optimisme - et bevis på, at Hip Hop Nas voksede op med at lytte til. Det var uden tvivl Nas 'største single indtil det tidspunkt, skønt hans karriere derefter tog en mindre kritisk modtagelig vending.
Crew Love Era (1997-2001)
Så leg det lave, skift dit tøj, pakk dine tasker / Se hvad du siger på denne telefon, kom hurtigt hjem - Telefon Tap
Nas valgte sin tredje frigivelse i fuld længde for at være et samarbejde med The Firm. Albummet 'S single Firm Biz ønskede at matche Mafioso situationer med en funk-flash krog fra diva Dawn Robinson (En Vogue). Det gik vildt galt. For at afhjælpe situationen dækkede Foxy Brown bare hendes nøgne krop med penge, og de betalte Joe Pesci for en komo i videoen. Det hele lød bare fugazi. Jiggen var op, før firmaet virkelig fik fat i enhver fast ejendom.
Nas havde været med til at etablere udviklingen af den seje, indsamlede gangster-karakter, og nu hjalp han den med at gå i opløsning. Den stille, eneboer G døde, og den stumpe, smagløse forhandler æra begyndte.
Af de syv Dr. Dre-producerede sange på albummet Phone Tap overgik forventningerne. Katte forblev schemin '. Havde det originale Firm-spor, Affirmative Action, ikke været så utroligt dope, ville et helt album sandsynligvis aldrig have set dagens lys. Det ville ikke være sidste gang Nas pressede en single ind i et samarbejdsalbum, som vi senere ser med Road To Zion. Det ville stave slutningen af The Firm, men ikke afslutningen på Nas 'tidlige karrieresvigt.
Ændring af baner (1998-2001)
Først var det 'Nasty', men tiderne har ændret sig / Spørg mig nu, jeg er 'The Artist' - Nas Is Like
Nas snublede ind i 1999 efter et katastrofalt strejf i film, et svagt samarbejdsalbum, og hans Mafioso-persona dinglende ved en tråd. Slip Jeg er… Leadsingle Hate Me Now gjorde en række ting, idet han fritog nogle af hans problemer og sammensatte andre.
At gå sammen med Diddy (t / k / a Puff Daddy) generelt var et træk, der løb både i kø og i modsætning til, hvor mainstream var. Nas blev mindre kritiseret for at flyde for gaden og mere for sin dresscode. Nas spillede Jesus i en Hype Williams-instrueret video. Prangende dragter blev slidt, ting sprængte, og Bill Gate-drømme blev haft.
Hvis det ikke var et DJ Premier-produceret selvoverbærende spor, ville han måske have spundet ud af kontrol. Nas er ligesom mindede Nas selv om sig selv. Det fortsatte, hvor It Aint Hard To Tell slap et halvt årti tidligere. Det var næsten ikke opmærksom på, hvad folk ønskede at høre.
Nogle af Jeg er… sange taler mindre om kampen for at opbygge den rette single og mere til en kunstner, der ikke er villig eller ude af stand til at ændre sig nok til at skabe med kunstnere, der adskiller sig drastisk fra ham.
Jeg laver hits nu, penge, jeg vender nu / Hood fella hver skat, der vil kysse nu - Du skylder mig
Langt det sjoveste værktøj, som en kunstner råder over i slutningen af 90'erne, havde deres eget pladeselskab. Det giver i bedste fald kunstnerne et træhus i baghaven, hvor de er fri til at lege uden at forårsage for meget kaos. Nastradamus var den første frigivelse under aftrykket ben Columbia Records kastede til Nas: Ill Will Records.
Ginuwine var den næste kunstner Nas (eller Columbia eller Nas & Columbia), der blev ansat på jagt efter et smash. Den mustached R&B maestro var i varmen i hans karriere. Nas lyder måske aldrig lige over et Timbaland-beat. På albumets titelspor glider Nas sin vokalskala op et par hak og tager et stak på at synge en af de eneste gange i løbet af sin karriere. Han betragter den ubehagelige Nas til Esco til Escobar til Nastradaums evolution over L.E.S.'s prøve, der er fanget fra The James Brown Bands Monaurail-marmelade.
årets mand juice wrld
Som Project Windows beskriver lyder Nas uinspireret og træt i hele albummet. Det var uden tvivl hans karriere lavpunkt. Han havde ingen steder at gå op end ved århundredskiftet - enten ved at følge mainstream eller ved sit eget, forbandet astronaut-selv.
Denne musikmogul rollin med hundrede soldater / Gangstas we postal - Da Bridge 2001
Til sin næste strejftog i supergruppeland beskæftigede Nas nogle af hans homies, Wiz, Horse, hans fætter Nashawn og hans lillebror Jungle. Ikke overraskende var de langt mindre talentfulde end AZ, Foxy Brown og endda Nature (endsige Cormega). Det var følget Rap ligesom følget Rap aldrig havde været gjort før.
Den kommercielle kulmination af QB's fineste var Oochie Walley. Det var, hvad Big Pimpin 'ville have været, hvis det fandt sted i et marokkansk Motel 6. Nas begyndte med at bide den mest bidte Snoop Dogg-linie nogensinde for at modregne et af de værste forsøg på en klubbanger af enhver etableret kunstner. Bravehearts pakker linjer med nok doven beskrevet raunch til at sende selv det vådeste brede hjem knogletørre. På et tidspunkt insisterer Jungle på, at han vil ramme hende, hvor hun gør det.
Der var et lavmælt øjeblik i Hip Hop-historien på albummet andet nummer Da Bridge 2001. Så meget af en karriere, som han i øjeblikket befandt sig i, befalede han stadig en stor respekt både fra og for forfædre til Queensbridge Hip Hop.
Jay-Z var ikke den eneste, der klødede sig i hovedet. Er det Oochie Wally, eller er det Da Bridge? Kan det være begge dele?
Emcee-renæssancen (2001-2002)
Jeg kravlede op fra den grav, tørrede snavs og rensede min skjorte / De troede, jeg ville lave en anden Illmatisk / Men det er altid fremad, jeg bevæger mig / Aldrig baglæns dum her er en anden klassiker - Stillmatic Intro
2001 Stillmatiske var ikke bedre end Illmatisk men muligvis vigtigere.
Nogen tog den kloge beslutning om at lade Nas 'sidste gisp Braveheart-besætning-skære-hagl-mary ud af playbogen i Stillmatiske . Sangen Braveheart Party og indeholdt Mary J. Blige og alle bragte deres værste til en Swizz Beatz-produktion, der for det meste forsvandt fra eksistensen siden. Stillmatiske Succes skylder noget for denne udeladelse.
Tre sange defineres Stillmatiske . Hver drev ham tilbage fra irrelevansens dybder på forskellige måder. Fik Ur Self A… ansat Sopranerne temaprøve på toppen af HBO-seriens popularitet. Nas vendte det som det samlende råb om hans tilbagevenden. One Mic så Nas som sit introspektive bedste med en oprigtighed og lidenskab, kun de bedste rappere kan mønstre en eller to gange i deres karriere.
Ether, uanset hvilken side du var på, ændrede så meget af det, der kæmpede, at det blev et verbum. Du kan ikke gå imod kornet mere end personligt at angribe spillets mest populære emcee. Nas gjorde mere end bare ether Jay. Han æter sig selv, sin fortid, sine fejl.
Hvordan Illmatisk kunne han stadig være? Det var en kamp mod hans mindre selv. Hans bedre halvdel vandt, når det betyder mest.
Fuck det. det er bare en introduktion / hader det eller elsker det, som om det støder det eller dumper det / skriver, på tværs af maven, stave Gud søn - lilla
Frigivelsen af De tabte bånd så Nas få trækkraft med fans, der var mere bekymrede over hans historiefortælling og mindre med hans hit-flagermus. Det er sjældent at se spor med de glatte bevægelser af lilla og manuskriptværdig, clip-dumping, knivsvingende, glasskærende gangster-gotisk spillefilm, der er Blaze A 50, der anses for uegnet til et større Rap-album. Det er sand samling af B-sider, der kun passer konceptuelt godt sammen i det, de passer ingen andre steder.
Illmatisk , Jeg var chef, Det var skrevet , Jeg flossede / En af de mest kreative LP'er nogensinde til at komme i butikkerne / I firmaet lærte jeg Jeg er Nastradamus / QB's fineste , Oochie Wally, stod over for flere problemer / Jeg opgav det hele, så jeg kan slappe af med mor derhjemme / Hun blev gammel og syg, så jeg blev ved siden af hende / Vi havde de bedste tider, hun spurgte, om jeg ville lave flere sange / jeg fortalte hende ikke før jeg ser hendes helbred blive stærkere - Last Real Nigga Alive
Det andet album i hans karriere-genstart fungerede meget som Det var skrevet gjorde for Illmatisk , mere subtile fortsættelser og mindre spring. Fået dig til at se bygget ud af Got Ur Self A…, jeg kan dreje One Mic-knappen lidt mod corny ved hjælp af hæfteklammer Nas god hensigt. Sidste rigtige Nigga Alive var Ether-sejren.
Thugz Mansion blev 2Pac akustisk og sammen med Dance bremsede Nas ned for at se på kløften mellem hans ungdomsår og voksenalderen. Book of Rhymes var udyret tilføjet til I Gave You Power, Rewind creative corral. Zone Out var den sidste episode af Braveheart duds. Han rakte sine venner nøglerne til Ill Will Records træhus, hvor de satte sammen Bravehearts i 2003 og Brysthjertet 2 i 2008 med minimale Nas-optrædener.
Eminem, Kelis og Beethoven var alle også involveret. Guds søn kom en tid, hvor Hip Hop selv havde afrundet et hjørne af acceptabilitet i det almindelige Amerika. Nas følte sig sikker på at tage risici igen.
nye hip-hop album 2020
Gestaltteori (2003-2005)
Jeg drømmer om en gang, hvor jeg blev silket på toppen af min karriere / Men jeg kvalt altid og efterlod gale penge på bordet til skøre beløb / jeg ville ramme scenen et øjeblik og hoppe - Live nu
Under sit dobbeltalbum holdt Nas sine almindelige ønsker i skak. I stedet tog han chancer med en fabrikeret kvindelig persona (Sekou Story / Live Now), en single med sin far (Bridging The Gap) og en hel biografi om en af hans påvirkninger (Uautoriseret biografi om Rakim). Der var ingen tidligere beviser for, at nogen af disse tilgange ville finde en måde at arbejde på diagrammerne på.
Få, hvis nogen rappere dedikerede en hel sang til deres kone (Getting Married). Mærkeligere var det stadig, at det fulgte sange med astrologiske kvinder, der fangede Ludacris på slæb (Jomfruen), STD-ladede sexfortællinger (Remember The Times) og en psykotisk søgning efter den perfekte seksuelle følgesvend (The Makings Of A Perfect Bitch). Endelig var Me & You et oprigtigt nummer dedikeret til hans datter. Denne omfavnelse af hans personlige liv ville nå fuldt ud i 2012.
Post- 50 Cent New York City oser ikke ligefrem af sange som det tagrendefarvede Thief's Theme. Målet var at få bøller til klubben og ikke gøre dem stolte over at være på gaden. Nas syntes ikke rigtig at være ligeglad. Han var tilbage og lavede sin Hip Hop på sin måde. Så indså han, at Rap var ændret.
Statement Albums & Concept Rap (2006-nu)
Jeg havde off-time, var keder mig med dette / jeg kunne lave min dobbelte LP, bare ved at samplin 'forskellige dele af' Nautilus '/ Stadig kom fem på hitlisterne med nul publikum / Banen var åben og I droppin' det skraldespand - Fortsæt tradition
Efter at have gjort hvad som helst, han ville have under sit dobbeltalbum, men stadig formåede at blive platin, men ikke så den kritiske modtagelse, han sandsynligvis ville have, indså Nas, at han var nødt til at finde en bedre balance. Han kastede subtilitet til siden.
lavinerne, fordi jeg er mig rapper
Nas optaget Hip-Hop er død med will.i.ams hjælp. Will havde en helvede med Fergie på det tidspunkt og finjusterede den samme Incredible Bongo Band Apache-prøve, der blev brugt i Thiefs Theme. Nas cut vilje's overproducerede pop-touch med tankerne fra en årvågen Hip Hop-missionær.
Hvad kan værre for dine spins end en sang om at dræbe radio deejays?
Poserer på podiet til enten bogstaveligt eller symbolsk morgen Hip Hops levetid, der nærmer sig slutningen, undersøgte Nas skemligt (Hvem dræbte det?), Mindede om (kan ikke glemme dig), romantiseret (Hustlers), ignoreret (stadig drømmer), repareret (Black Republican) og bad om (Hope) sin første kone under albummet.
Nas havde gavn af, var den kontrovers, som hans erklæring blev afsløret. Han ville fortsætte dette strejf mod kontrovers under alle hans efterfølgende frigivelser. Intet lugter så sødt som velsmurt kontrovers.
Så Unavngivet det er, jeg skifter aldrig noget, men folk husker dette / Hvis Nas ikke kan sige det, så tænk på disse talentfulde børn / Med nye ideer bliver fortalt, hvad de kan og ikke kan spytte / Jeg kan ikke sidde og se det, så lort, jeg mister det - helt
Nas valgte at skubbe den kontroversielle konvolut yderligere. Han skabte overskrifter, da hans foreløbige titel til hans niende studioalbum lækkede. Han ville kalde det Nigger . Det kom uden titel.
På albummet lette Nas samtalen omkring nutidig amerikansk sorthed. Udgivelsen fra 2008 faldt sammen med det mest omtalte valg i amerikansk historie. Iført hvide tees, blå jeans og røde bandanas indspillede han provokerende spor, herunder et angreb på en nyhedsorganisation (Sly Fox), en udvidet kulinarisk metafor (Fried Chicken), en udvidet insektmetafor (Project Roach) og en sang om brugen af det mest ladede ord på engelsk (Y'all My Ni ** as). Igen ville normen kun have været en linje eller to af en anden rapper. Nas forvandlede disse koncepter til hele sange.
To af tre heltevers og Make The World Go Round nåede til hitlisterne. Polow Da Don, Cool & Dre, Mark Ronson, Chris Brown, Game og en videooptagelse på øen var alle hjælpemidler i den kommercielle forfølgelse, hvor kun stic.man og The Last Poets holdt albumets politisk infunderede indhold nede.
Efter en så hård meditation over Amerika var det kun logisk, at Nas fik helvede.
Slumkvartererne, sygdommene, AIDS / Vi har brug for, at alt sammen falmer, vi kan ikke være bange / Så hvem er vi i dag? / Vi er morgenen efter, den midlertidige ungdom / Slaveriet fanget, vores diaspora er det sidste kapitel - Afrika skal vågne op
En Obama-ledet neo-afrocentrisme førte Nas til at undersøge Afrika i en udstrækning, han ikke havde før. Fjerntstående slægtninge er en udvidet vurdering af processen med at spore afrikanske herkomst og udforske verdens glemte kontinent. Reggae og Hip Hop blev ligeledes brugt sammen med eksempler på afrikansk musik. Indholdsmæssigt Afrika er en petriskål med kontrovers. Nas og Damian Marley brugte forskellige lyriske bægerglas.
Fra den første guitarstrum vidste vi alle, at My Generation var en dårlig idé. Noget af en jeg kan del to, hvor lidt Lil Wayne spiller mand i spejlet. Wayne var på toppen af musikverdenen i 2010, men det var ikke nok. Afrika skal vågne op og stammer i krig (med somalisk-fødte K’Naan) gik bedre over. Disse og mørkere spor som Dispear, Patience og Friends gjorde mere for at opnå det samme ambitionsmål for afrikansk og afroamerikansk bemyndigelse.
På bagsiden af Obama-sejren og verdens opmærksomhed mod kontinentet med verdensmesterskabet i Sydafrika i 2010, Fjerntstående slægtninge var tidsindstillet perfekt. Det mest unikke og ambitiøse af alle Nas-projekterne, det var til tider klodset, men fik ham til Afrika og tilbage intakt.
Støjen i mit hoved / Den talentfulde forbanders forbandelse / Stærk kommunikator, vagabond / Jeg ville galivere omkring ækvator / Hvis det ville få mig ud af radaren - Kirsebærvin
fulz og grå lyse: albummet
Da hans fokuserede vendte hjem, var ting i hans personlige liv eksploderet. Hans ægteskab var gået i opløsning. Han havde skattemæssige problemer. Han havde en bizar afrikansk koncertfiasko, der involverede en mini-gidssituation.
Døtre, Bye Baby, Reach Out, No Introduction og Cherry Wine blev alle kigget ind i toppen af hans personlige problemer. Berømthedskulturelle besættelser og storme på sociale medier er nået ud over kritisk masse i 2012. Nas gør et sladdernummer på sig selv med en ydmyghed, der formåede at holde hans menneskehed i takt.
Han var tematisk gået fra at dræbe en genre, slå N-ordet til en masse og vende den transatlantiske slavehandel til at tale fuldstændigt om hans mere TMZ-klare sider.
Summer On Smash var den seneste crack på en Swizzy-slået festjam, igen uden at træne. Den ø, Heavy D prydede The Don kondonerede kodein, modsat den retning, industrien læner sig. Sange som den sultne, sommernatsophold og det spadede tempo i World's An Addiction graver ind i en følelsesmæssig bredde, Nas har brug for.
Livet er godt bar sine følelser på sin historie ærme, inde i hans bekymringer, ved siden af hans anerkendelser og højre smack på hans album cover.
Et projektindstillet individuelt, kriminelt taktik / Us sorte børn født med fosterskader, vi hyperaktive / Mentalt sex-vanvittige, dysfunktionelle de beskriver os / De løgnere, i slutningen af dagen, vi fuckin overlevende - Triple Beam Dreams
Nas er en mand med mange sind. Mafioso, musikmogul, aktivist, afrocentrist, skurk, sex-fjende, elsker, skilsmisse, far, lærer, homie, historiker, religiøs hengiven, kender, fortæller, digter og mest af alt en historiefortæller. At blande disse sind i sammenhæng ved 10 separate soloalbum-lejligheder har været en proces, der giver masser af faldgruber.
Disse faldgruber var aldrig fatale. Hvis noget, fik de ham til at lyde stærkere over tid. I Nas ser vi kunstneren og kunsten som en med flere modsigelser, end vi er vant til.
Nas har overlevet gennem sin historiefortælling. Det er en evne, han næres ved at leve et liv, der er værd at fortælle nogen om. Hans karriere afspejler det liv. Han har været rig længere, end han er gået i stykker, men han kæmper stadig. Kæmper forskellige slags kampe på forskellige fronter. Hans kamp for at overleve slutter ikke, mens han stadig trækker vejret.
Indtil dette ændrer sig, har Nas bevist, at hans historie er værd at lytte til.
Alex Dweezy Dwyer har skrevet om Hip Hop i over otte år, tilfældigvis samme år, hvor han fik sit første passtempel i Paris. Han har siden boet i Rio De Janiero, Madrid og Chongqing, besøgte mange andre lande og talte med mange embedsmænd. Han kalder Los Angeles hjem. Følg ham på Twitter @adweezy.
