Publiceret den: 26. november 2013, 10:11 af Omar Burgess 3,5 ud af 5
  • 4.28 Community-vurdering
  • 150 Bedømte albummet
  • 102 Gav det en 5/5
Cast din vurdering 261

Det har været cirka tre år siden Hopsin løftede øjenbryn med frigivelsen af ​​hans album - et projekt, der i det væsentlige gendannede Panorama City, Californiens oprindelige via hans Funk Volume-aftryk efter en indledende kørsel med Ruthless Records. Dem, der endda har en moderat interesse i Hip Hops daglige nyhedscyklus, har siden set hans indflydelse: styrkelse af listen ved at underskrive Dizzy Wright og Jarren Benton XXL Freshman Class hæder som Hop), lejlighedsvis oksekød og generelt øgede forventninger.



Så hvad er der inden for Hopsins dårlige sind efter al denne tid? Det viser sig at være helvede. Knock Madness tjener i det væsentlige som pop-tøjet horrorcore af højeste orden. Det er en inkluderende affære drevet af fængende kroge, tilgængelig produktion og emne, der enten er sophomorisk eller dybt følelsesladet. Hopsins rå tekniske evne til at bøje søjler med flere stavelser under hans barmhjertighed og udvalgte øjeblikke med social kommentar forhindrer ting i at grænser op til flad ud.



Nøglen til at nyde Hopsins seneste kan i sidste ende ligge i lytterens evne til at vide, hvornår de skal suspendere deres tro på virkeligheden og bare nyde turen. On Bad Guys Get Left Behind Hop advarer, jeg er kendt for at hader / jeg bruger dårligt sprog for at motivere / jeg ved, at jeg er dope okay / men hop er ikke rigtig, det er bare en rolle, jeg spiller. Det er en rolle, han spiller i albumets varighed, men på det tidspunkt, hvor ansvarsfraskrivelsen er udstedt, har Hopsin allerede spildt sin tarm over mistet kærlighed (Tears To Snow, Good Guys Left Behind) taget Hip Hop som helhed til opgave (Fiends Are Banke) og truet med at gøre konkurrencen dybt i halsen til en pik, indtil den stikker ud af dit butthole (Who's There).






er bump j ud af fængslet

Og alligevel, selv i de øjeblikke, hvor hans emne er omtrent så tiltalende som indholdet af en brugt luftsygepose, viser Hopsin teknisk præcision på et niveau, som få kan nå. Tag følgende kobling fra The Sinister for eksempel:



Dette er krigsherrer / Min strøm er fyldt med mere gift end George Zimmerman / I hans bil chillin 'med en fyldt 44, gemt i hans trækker fidgetin' / Itchin 'for at finde en helt ny kiste til at stoppe niggas i ...

bedste album i 2018 hiphop

Tilsvarende kan Rip Your Heart Out stå ved siden af ​​Eminems Rap-Gud som et af 2013's bedste eksempler på udstillinger med flere stavelser, staccato-rim. Der er en ordøkonomi, da Tech N9ne og Hopsin begge fremskynder og bremser deres respektive strømme for at bevise, at der ikke anvendes Busta Rhymes-stil, børnerimtaktik. Det er et sjældent øjeblik, hvor både stil og substans er perfekt gift.

Die-hard Funk Volume-tilhængere får alt, hvad de vil have og mere med Knock Madness . Sårbarheden, der vises på sporene om Hopsins opbrud, bliver behandlet som en godt kompenseret vare og overvejer hans værdi som mere end bare en rapper, vil sandsynligvis ikke stoppe overivrige fans fra at bumrush ham offentligt med deres smartphones i håb om billeder.



Men afslappede fans og klogere lyttere kan i sidste ende finde Hops seneste frustrerende. Bevidsthedsniveauet, der vises om Hopsins egen indflydelse, Hip Hop's nuværende udvandet, kammeratkammeratkultur og samfundet generelt er gribende. Men de er tilsyneladende spildte med tomme punchlines om analingus, halshugning eller øjeblikke, hvor produktionen lyder som en power-pop-ballade fra 80'erne. Det faktum, at Hopsin overvinder disse mangler for at gøre det, der stadig udgør et meget solidt album, er et bevis på, hvor dygtig han er som bar-for-bar-emcee. Jeg har brug for hjælp til at finde, at Hop rimer, jeg prøver at være Marcus og Hopsin, men jeg bliver deprimeret, når de to fletter sammen. Hopsin stirrer ikke længere på måneskin, og hans evne til ærligt at udvinde, hvad der foregår mellem ham selv og hans Rap-persona, skaber et fantastisk teater. Når han finder den perfekte balance mellem chokværdi, rå følelser og hans enorme dygtighed, kan det øjeblik give et klassisk album.