En iGeneration

Med udgivelsen af ​​De La Souls niende studioalbum , og den anonyme ingen ... , det seneste tilbud fra Posdnous, Maseo og Dave bliver dissekeret på tværs af alle større Hip Hop-blog, hvilket sandsynligvis efterlader mange yngre læsere undrende, hvorfor skal jeg bryde mig? De er gamle.



Bortset fra det faktum, at De La Soul er blandt de øverste niveauer af banebrydende klassiske Hip Hop-kunstnere, er der utallige grunde til, at De La Soul skal kastes i rotation sammen med Drake, French Montana, Kanye West og Kendrick Lamar, der udgør langt størstedelen af ​​det nuværende Hip Hop landskab. Fra deres komplekse rimordninger og humoristiske historiefortælling til deres prøvebaserede lektioner i musikhistorie og tilsyneladende ubesværet levering, skulle De La Soul resonere med mennesker i alle aldre.



Prins Paul, der producerede gruppens første tre album - 1989's 3 Feet High og Rising, 1991's De La Soul er død og 1993's Buhloone Mindstate - samplede en bred vifte af kunstnere, herunder Beastie Boys, Hall og Oates og Parliament Funkadelic. At være fortrolig med, hvor hver prøve kommer fra, er hvad der kræves for ikke kun at være en god producent, men også en uddannet kender af Hip Hop.






hvad har jeg brug for en læge om

For mig er det som enhver person, der er i god musik, dykker ned i Rolling Stones, Charlie Parker eller Bob Marley osv., Fortæller Prince Paul til HipHopDX. De La Soul er bare god musik med en kant. Musik, der berører dit intellekt og din sjæl for mig, er tidløs, og det synes jeg, disse albums er.

Begyndende med det prøve-tunge mesterværk, 3 fødder høje og stigende , De La Soul fangede en ubestridelig uskyld, da de indspillede albummet, uden sidestykke af de fleste af deres samtidige. Når alt kommer til alt bestod Long Island-trioen af ​​teenagere på det tidspunkt, og prins Paul var næppe i 20'erne. Gennem hele albummet, der inkluderer klassikere som Mig, mig selv og jeg og Potholes i min græsplæne, fangede prins Paul dem ofte rod i kabinen og inkluderede det på albummet og tilføjede et niveau af humor, som De La Soul siden har omfavnet. Det introducerede også D.A.I.S.Y. alder til resten af ​​verden, som er mere eller mindre Hip Hop's frit tænkende sæt.



Det var et nyt ansigt over verden, siger prins Paul. At være naiv syntes at virke i vores fordel ved at være frygtløs ved optagelse.

Nedenfor er 10 grunde (i musikalsk format) De La Soul er lige så relevant i dag som for næsten 30 år siden.

1. En klassiker's klassiske plade


Mig, mig selv og jeg 3 fødder høje og stigende (1989)



Mens du laver 3 fødder høje og stigende , De La blev ikke hæmmet af etiketbegrænsninger eller pres for at overholde en bestemt stil. De gjorde bare hvad de følte og havde det sjovt i processen. I videoen tager de det tilbage til klasseværelset og formidler deres egen kamp med skolen. Fra Pos iført en hætte til Dave, der bliver mobbet af andre klassekammerater, ved de alt for godt, hvor vanskelig skole kan være. Mig, mig selv og jeg taler om at stole på dine egne individuelle styrker for at holde ud.

2. Weekend Shenanigan


A Roller Skating Jam Named Saturdays f. Q-tip De La Soul er død (1991)

Som de fleste børn ville Pos, Dave og Maseo bare grine. Rulleskøjteløb var marmeladen tilbage i 80'erne, og lørdag aften var det det sted, der skulle ske. Med A Tribe Called Quest's Q-Tip i centrum, når sangen begynder, fortsætter trioen med at bytte vers om nedkøling i weekenden. Med sin positive stemning og upåklagelige rimmønstre er det et ideelt soundtrack til enhver weekend sjov.

3. D.E.E.P.


Breakadawn Buhloone Mindstate (1993)

De La Soul kan være følelsesladet, hvis de vil være det. Som en af ​​breakoutsinglerne i Buhloone Mindstate , Prøver Breakadawn Michael Jacksons I Can't Help It og giver det sin afslappede fornemmelse og mere seriøs tone. Han handler med vers om deres opvækst, og trioen lader lyttere komme ind i deres psyke lidt mere end normalt.

Integrer fra Getty Images

Klasse af '87 : Med en Grammy-pris, mere end fem millioner solgte albums og en tredjedel af deres katalog uden tvivl betragtes som klassisk materiale, har De La Soul etableret deres arv for evigt. I 2013 gav de faktisk hele deres diskografi gratis væk for at hjælpe den nye generation med at indhente deres fremskridt.

4. Den rigtige hiphop, din ældre bror skriger altid om


Stakes Is High (Produceret af J Dilla) Indsatsen er høj (nitten seksoghalvfems)

De La Soul har swagger og arbejder konsekvent med nogle af de mest begavede beatsmiths i branchen. De J Dilla-producerede Stakes Is High opsummerer præcis, hvad gruppen gik igennem på det tidspunkt. Det var deres første album uden Prince Paul, som udgjorde en risiko ved at afvige fra en formel, der tydeligt fungerede tidligere. Gruppen opretholdt sit tillidsniveau med linjer som Alt, hvad jeg siger, skulle være et Hip Hop-tilbud, hvilket indikerer, at de ikke havde nogen tvivl om, at det stadig ville være et klassisk album. Selvom det ikke oprindeligt var en kommerciel succes, kaldes det nu ofte et andet De La-mesterværk.

5. Holder det fængende


Oooh f. Redman Art Official Intelligence: Mosaic Thump (2000)

Hver rapper, der er værd at fortjene, skal vide, hvordan man arrangerer en god fest. Med veterankvinden MC Rah Digga som Dorothy, Busta Rhymes som troldmanden og resten af ​​De La som forskellige figurer fra Troldmanden fra Oz , videoen repræsenterer sangens legesyge natur og illustrerer deres vilje til at blive vild.

r & b kvindelige sangere 2016

6. Wake ’N Bake Soundtrack


Gruppetryk f. B-Real & J Dilla AOI: Bionix (2001)

Der er en populær komedievideo, der flyder rundt på nettet , grundlæggende skitserer, hvordan rappere gik fra at tale imod stofmisbrug til glorificering af narkotikahandel, til fortaler for misbrug af dem. Det er sandt. Men Mary Jane har vist sig at være en pålidelig følgesvend frem for alt andet, og hvis du er den type fan, der ikke ønsker, at modgiften slipper ud af vinduet, da De La og Cypress Hill lavede historiefortælling under en pust-puff- pass session er lige noget for dig.

7. At lade Soul Glo


Han kommer f. Ghostface Killah The Grind Date (2004)

Meek Mill Dreamchasers 4 download album

De La Soul er nede med Wu-Tang Clan. Hvis Wu-Tang viser kærlighed til De La Soul, skal det være et tegn på den respekt, de får fra ikke kun deres fans, men også deres jævnaldrende. The Grind Date indeholder flere producenter i tophylden, afdøde Dilla igen, Madlib og 9. Wonder samt Supa Dave West, der håndterede størstedelen af AOI album.

8. Hyping The Crowd


Flyt dem ind, flyt dem ud Plug 1 & Plug 2 Present ... Første servering (2012)

Når du har lagt det ned i 30 år, har du en tendens til at forstå situationen med spirende unge rappere. Serveres først var et konceptalbum, der drejer sig om en fiktiv rapgruppe, der prøver at bryde ind i branchen. Albummet beskriver gruppens eventuelle succes i musikbranchen, deres efterfølgende succes, opbrud og reformering. Selv de kæmpede for at få indflydelse tidligt i deres karriere, så hvis de kan gøre det, kan andre børn også gøre det.

Foto: HBO
Relevans: Den legendariske trios kulturelle indflydelse er evig. Her skuespiller Carl McDowell gynger en De La Soul-t-shirt i den aktuelle sæson af Dwyane The Rock Johnsons HBO-serie, Ballers .

9. Keeping It Catchy Pt. II


Smerter f. Snoop Dogg og den anonyme ingen ... (2016)

De La Soul arbejder regelmæssigt med OG-rappere, da de har tendens til at kvalificere sig som OG-rappere selv. På deres seneste tilbud, der faldt 26. august, dukker Snoop Dogg op på den mest smitsomme sang på 18-spor albummet, og overraskelserne stopper ikke der.

10. Fangst fra D.A.I.S.Y.


Whoodeeeeni f. 2 Chainz og den anonyme ingen ... (2016)

Naturligvis har De La Souls stil udviklet sig gennem årene og forvandlet til en række eklektiske lyde, men de slører stadig linjerne i Hip Hop og udskærer deres egen individuelle indtagelse af genren. Ved at holde ørerne åbne for populærkulturen og finde en måde at indarbejde alle forskellige slags kunstnere på, og ja, det betyder endda, at de finder et sted for almindelige rappere som 2 Chainz.

De er ikke gamle ... de er krydret og er kun blevet bedre med alderen.

De La Soul bevæger sig fremad og skubber grænser på et tidspunkt med selvtilfredshed i musik, forklarer prins Paul. Selv tilbagekøbene antyder fantasien om, hvad fremtiden kan være.