Som en ung pige, der voksede op i Washington D.C., blev Sa-Roc udsat for en musikalsk regnbue af kunstnere, herunder Billie Holiday, Outkast, Bad Brains, Nirvana og Björk. Nogle gange var musik hendes eneste katarsis. I løbet af hendes ungdomsår og teenageår har den Rhymesayers MC kæmpede med kropsbillede og selvværd. Derefter begyndte hun at skære sig for at undslippe den smerte, hun følte.
Jeg beskæftigede mig med at føle mig utilstrækkelig eller mindre værdig, fordi jeg ikke passede konventionelle standarder for, hvad der blev betragtet som smukt, forklarer Sa-Roc til HipHopDX. Der var også en masse uudtrykt vrede og smerte, som jeg ikke følte mig komfortabel eller modig nok til at dele med mine kære, så jeg tog det ud på mig selv.
Til gengæld fik de resulterende ar mig til at skjule mig endnu mere. Jeg følte, at jeg ikke passede ind, foruden ud over det udtrykte jeg ikke den måde, som alle forventede mig på. Jeg var en lille grunge pige i hjertet af byen D.C.
Nu 37, Sa-Roc har indgået fred med sin krop og dæmpet det negative selvsnak for det meste. (Vi har alle vores dage.) På 2018's Forever rapper hun frit om sine fysiske og følelsesmæssige ar, men med en fornyet følelse af empowerment fra alt, hvad hun har udholdt.
Som kunstner håber hun at bruge sin musik som en platform til at inspirere andre kvinder til at overvinde deres udfordringer. Men hun erkender, at sociale medier spiller en integreret rolle i at fylde folks sind med en umulig standard for ikke kun skønhed men også berømmelse, succes og rigdom.
Mens mange af de slags emner, som jeg udtrykte i 'For evigt', er langt bag mig, kæmper vi konstant med selvtillid eller selvværd i dette nuværende samfund, siger hun. Der er helt sikkert grader til, hvordan disse problemer manifesterer sig, men i en tid med sociale medier er dette drev til at fange disse perfekte øjeblikke og skabe disse perfekte liv, at vi prøver at måle op til disse meget kuraterede og redigerede versioner af det virkelige liv. Og vi prøver at holde trit med Joneses på en måde.
Så jeg troede, det var vigtigt for mig at skrive den sang bare for min egen fortsatte selvhelbredelse, og jeg vidste, at andre mennesker havde brug for at høre den. Svaret, jeg fik af det, var så utroligt. Jeg har fået mødre til at sende mig beskeder og siger: 'Min datter, hun klipper. Din sang har hjulpet hende så meget. ’Eller folk kommer hen til mig ved shows og viser mig deres ar, og jeg viser dem mine, og der er denne utrolige forbindelse fra at kunne helbrede fra sådan et traume.
For at helbrede sammen insisterer hun på, at det er tid til at stoppe med at opretholde en falsk virkelighed. I en tid med sociale medier og den tilsyneladende uendelige stræben efter perfektion, er det ikke et dårligt forslag.
Vær nøjagtig den, du er, siger hun. Stræb efter at være den bedste version af dig selv, men definer det på dine egne vilkår. Nogle gange har vi lyst til, at vores ar - fysiske eller på anden måde - gør os mindre værdige, eller at de marmorerer os på en eller anden måde, så vi vender os indad.
Dette har en tendens til at holde os inden for rammerne af vores egen smerte og ondt og konstant defineret af folks opfattelse af os. Det overordnede budskab af 'Forever' er, at vi alle er værdige og fortjener at blive elsket, respekteret, have en stemme og sikre rum, hvor vi kan trives.
Sidste oktober udgav Sa-Roc en video til sin seneste single, Goddess Gang. Det eksplosive spor viser hendes ubestridelige selvtillid, noget hun virkelig måtte arbejde hårdt for at opnå. Selv nu fejler folk ofte hende for en sanger snarere end en MC - indtil hun griber mikrofonen.
kærlighed og hiphop homoseksuel rapper
Normalt har folk denne idé, at jeg er ved at synge, indrømmer hun. Når jeg kommer på scenen for shows og lignende, og publikum ikke er fortrolig med, hvem jeg er, eller hvis jeg er på lineup med andre kunstnere, og introduktioner sker før showet, er de som: 'Åh, dejligt at møde dig, er vil du synge? Fordi jeg bærer kjoler, armbånd og læbestift. Jeg er ukonventionel med mine modevalg og hvordan jeg repræsenterer mig selv. Jeg synes altid, det er sjovt. Det er næsten som en udfordring. Det er som: 'Åh det er sejt, de tror, jeg er ved at synge. Vent til de ser, hvad jeg skal til virkelig. '
Men Sa-Roc er her for at bryde alle misforståelser og stereotyper på trods af at det bliver en lang, vanskelig vej. Der er altid bliver visse mennesker, der tvivler på en kvindes evne til at rap. På en måde er hun taknemmelig for dem, fordi det skubber hende til at blive bedre.
Da jeg begyndte at blive mere synlig online, var der denne tilsidesættelse og direkte foragt for kvindelige rappere, som jeg nu så på blogs og andre digitale afsætningsmuligheder, siger hun. På videoer og ny musik fra kvindelige MC'er kommenterer mænd ting som: 'Jeg vil passere' efter åbent at have indrømmet ikke engang at lytte til musikken. [De] afviste afvisende kvindelige rappere som corny, kritiserede klangens stemme osv. Det var et virkelig fjendtligt landskab at navigere rundt og bede om bias.
Men det fik mig kun til at arbejde hårdere, fordi det kun opmuntrede mig til at være mere ondskabsfuld, være mere vedholdende og bevise - ikke engang for dem, men for mig selv - at jeg kunne gøre det. Og i lyset af al denne modstand, i kølvandet på folk, der antog, at jeg ikke var værdig til at være i cirklen med de drenge, der ofte ikke engang var tæt på at være på mit niveau, beviste jeg for mig selv, at jeg var stærk nok til faktisk at modstå det og stadig være doping.
harriette eks på stranden
Sa-Roc er overbevist om, at det er en mangel på viden, der er skylden. Som hendes navn antyder, blev Sa-Roc inspireret af Funky 4 + 1s eneste kvindelige rapper, MC Sha-Rock.
Folk glemmer, at kvinder har været medvirkende til Hip Hop siden starten, siger hun. De fleste af os er virkelig fortrolige med de tidlige mandlige Hip Hop-ikoner og pionerer, men kvinder har været til stede og lige så medvirkende siden starten. En af de kvinder, som mit navn faktisk hylder, er Sha-Rock.
Hun ringede faktisk til mig. Dette var et stykke tid efter at hun var blevet introduceret til mit arbejde af en anden stor Hip Hop-legende. Og hun fortalte bare, at hun var fan af min musik og lignende, og jeg græd bogstaveligt talt. Jeg kunne ikke tro, at denne kvinde fortalte mig, at hun var stolt af mig og stolt af det arbejde, jeg udførte i betragtning af at hun lagde grundlaget for mig.
Se dette indlæg på InstagramEt indlæg delt af Sa-Roc (@sarocthemc) den 7. november 2018 kl. 8:15 PST
Da de mørke, sordide detaljer om R. Kelly's rovdyrsadfærd (både fortid og nutid) kommer frem, og # MeToo-bevægelsen er i fuld gang, bliver kvinder endelig hørt og vedtager forandring. Skiftet siver også ind i Hip Hop, da kvinder finder flere muligheder for at skinne i en kultur, der traditionelt er domineret af mænd.
Jeg tror, hvor [ændring] kommer fra, er vores udmattelse med disse forældede forestillinger om, hvordan kvinder i Hip Hop skal se ud eller lyde, siger hun. Vi er trætte af at blive defineret af disse normer, der ikke engang er skabt af os. Det er kommet til punktet - igen skal jeg fortsætte med at nævne sociale medier, for det er en stor del af det - hvor det er blevet skadeligt.
Kvinder føler sig presset til at tilpasse sig disse urealistiske idealer for samfundsmæssig validering. Så jeg tror, at vi nu demonterer disse kropsbillede-stigmer, og vi ser kvinder i alle størrelser og al repræsentation virale på Instagram og digitale platforme, fordi folk vil se nogen, der ligner dem. De vil ikke kun se den sexede kvindelige rapper arketype i mainstream.
Men det betyder ikke, at hun ikke støtter en kvindes ret til at flagre med sine varer - det er bare ikke, hvordan hun vælger at navigere i sin karriere.
Absolut ingen skygge for nogen, der er stolte af den måde, de ser ud og kan lide at vise deres krop eller hvad som helst. Det er fint, siger hun. Hvis det får dem til at føle sig bemyndiget, så al magt til dem.
Det handler ikke om at tavse en slags udtryk til fordel for en anden, men jeg tror, det er vigtigt for kvinder at se refleksioner af sig selv og se, at du kan få succes baseret på dine evner og dit talent og din fortjeneste. Det kan have intet at gøre med din krop, og det er en smuk ting. Vi kommer derhen.
Efter hendes nylige europæiske turné er Sa-Roc tilbage i staterne og arbejder på sit næste album, Sharecropper's Daughter. Titlen er 100 procent selvbiografisk. Hun er faktisk datter af en virginian sharecropper. Konceptet med projektet drejer sig primært om udholdenhed.
Albummet fremhæver slags de genetiske forbindelser, vi har med vores familie og udvidede rødder, og hvordan det kan manifestere sig med hensyn til følelsesmæssige ledninger og adfærdsmønstre. Det taler til den måde, som generationsskifte eller historisk traume kan påvirke og påvirke din udvikling. Dette album fortæller om nogle af disse ting, og hvordan min personlige oplevelse blev formet af min familiehistorie. Albumkonceptet blev inspireret af min fars erfaring med deling og hvordan smerten og arven ved det har påvirket hans liv og så mange sorte familier i dette land, hvilket resulterer i resterende traumer.
Jeg undersøger, hvordan den samme arv blev overført til mig som en ung dame, der voksede op i byen, og hvordan jeg har internaliseret noget af den bagage. Men det fejrer også triumf over disse typer af rystende udfordringer. Eksisterende med den slags smerte kan nogle gange få os til at tro, at det er normalt at gå rundt med den belastning, at det rum er, hvor vi er bestemt til at blive. Men jeg omfavner denne idé, at du kan blomstre ud af tilsyneladende uoverstigelige omstændigheder, at vores rejse og vækst gennem de hårdeste miljøer kan være uvurderlig for hvem vi bliver. [Det er] hele rosen vokser fra et konkret koncept.
Se dette indlæg på InstagramDu skal ikke være en engel for at have vinger.
Et indlæg delt af Sa-Roc (@sarocthemc) den 12. december 2018 kl. 17:59 PST
Sa-Roc, der underskrev med Rhymesayers i 2016, er lige ved at komme i gang, selvom hendes stablede katalog antyder noget andet. Hun har allerede frigivet ni albums, en mixtape og to EP'er. Samlet set vil hun efterlade en arv af ægthed og substans - og hun er godt på vej.
[Jeg vil] tale om vigtige emner, der kan gøre folk ubehagelige, men som også får dem til at tænke kritisk over, hvad de lytter til, siger hun efter nøje overvejelse. Jeg vil inspirere folk til at føle sig bemyndiget, til at tale deres sind frit og til at definere sig selv på deres egne vilkår.
Jeg er vokset til en kvinde, der ikke styres af, hvad andre mennesker synes om mig, og som er i stand til at udtrykke mig på en måde, der bedst repræsenterer, hvem jeg er. Men jeg vil gerne opmuntre unge piger og andre kvinder til at gøre det også. Min musik vil fortsat opmuntre og afspejle det.
Se dette indlæg på InstagramEt indlæg delt af Sa-Roc (@sarocthemc) den 22. september 2020 kl.9: 01 PDT
Men det er ikke alt. Sa-Roc har også til hensigt at sikre, at hun repræsenterer sig selv på en måde, der fejrer hendes afrikanske kultur og traditioner gennem hendes smykker, tøj og åndelige udtryk.
Det er vigtigt for mig også at præsentere det æstetiske billede, siger hun. Så ja, jeg vil sætte mit præg ved at skabe kunst, der er socialt bevidst, ærlig og meget bevidst - ligesom den måde, folk husker [essayist] James Baldwin eller [forfatter] Zora Neale Hurston for at være utrolige bidragydere til kulturen. Jeg håber kun at få den slags indflydelse.
eneste måde er op k camp zip
At selv nævne mig selv i samme sætning er latterligt, jeg ved, men deres arbejde påvirkede i høj grad kulturel dialog omkring sort kunst. Jeg kan kun håbe, at mit arbejde også vil bidrage til den kreative samtale.
