Aldrig en til side træder ind i noget, han vender hånden til, det er forståeligt, hvorfor vi har ventet 10 år på Hej-Tek og lyrisk partner Talib sandt at give os en anden perle. Ganske vist Enkelt var den, der udsatte sig for at komme ind i studiet for at fokusere på den hindrende Refleksion Evig album, der forventes i februar. Men hvad er den ene mands tab, kan hurtigt identificeres som andres gevinst. Tony Cottrell er bare ikke en mand til at sprede sig tynd. Han lægger alt for at lave klassikere og multitasking, når det kommer til mættende fans, det er bare ikke, hvordan han kan lide at gøre ting.
At tackle den misbrug af hvad mange kritikere og fans hyldede som det bedste indie-projekt i 2006 mens du giver Rawkus Records alle deres rekvisitter til deres praktiske tilgang, Hej-Tek ved, hvad der skal gøres i nutidens musikmiljø. At kunne kaste en livline til dem, der betragtes som den næste generation, ligger inden for hans evner, ligesom den unikke genopfindelseskunst. Denne indfødte i Cincinnati ved, hvad der kræves for at forblive relevant. Han har trods alt lært af de bedste.
hvor mange albums har tech 9 solgt
Marcherer i takt med en ny tromme over på Warner med deres opfølgning på Tankerække , Refleksion Evig har prepped og preened for at sikre lyttertilfredshed er på et højeste tidspunkt. Fokus på musikken er det eneste, der betyder noget for dette Eftervirkninger tilknyttet. Fordi det er slutningen på en lang nat i studiet, når alt er sagt og gjort, kommer hans input simpelthen fra hjertet.
HipHopDX: Hvordan sammenlignes dette Reflection Eternal album med det første?
Hej-Tek: Jeg vil sige, at det sammenlignes på en måde, så det viser vores oplevelse, og hvordan vi er vokset siden vi gjorde [ Tankerække ]. Jeg ville ikke forsøge at sige, at det er bedre, eller at det er [værre] end det første, men vi er bestemt i et andet rum. Vi har ikke slap af med nogle færdigheder, men det er 10 år senere, og vi arbejder på et album sammen. Min produktion er udvidet, ligesom [ Talib sandt ‘S] mic-færdigheder og tekster. Jeg vil dog ikke sammenligne det med sulten på det første album, men sulten er der stadig.
DX: Var det let for dig og ham at få dette album til at ske, da der var forskellige rygter om, at det måske ikke ville ske?
Hej-Tek: Det var bestemt ikke let at gå videre med det, og det kan have været mere fra min side, fordi jeg ikke er en turnerende kunstner. Talib , han turnerer 200 shows om året, og jeg er meget i studiet. Og på bagsiden er mit øre blevet trænet, så jeg er i stand til at producere for en hel masse andre kunstnere. Jeg har arbejdet med alle disse Interscope handlinger, og så når det kommer til noget lignende Refleksion Evig , Jeg er nødt til at gå ind og lægge alt for at komme tilbage på det Rigtigt lort. Mange af de led, vi har arbejdet på og lavet sammen, siden vi lavede den første Refleksion Evig Jeg har lige været et tilfælde af, at jeg gjorde mig, og at han gjorde ham, ikke i Refleksion Evig tilstand hele vejen. Men når vi ønsker at gå ind og give tilbage til fansen, er vi virkelig nødt til at gå ind og tænke på, hvad vi giver folket og sørge for, at vi er relevante for tiden.
DX: Tilskyndede det til optagelse at være på Rock The Bells-regningen?
Hej-Tek: Det gjorde det bestemt, og det var godt at være tilbage i den tankegang. Turen var lang nok til at føle, at den skulle tilbage i træning.
DX: For-sæson?
Hej-Tek: [Griner] Ja, for med alle andre, jeg arbejder med, er jeg ikke rigtig i kunstnertilstand. Jeg er ikke tvunget til at gå på vejen, men med Refleksion Evig , du skal være der, da det er en gruppe ting. Turen inspirerede mange af de sange, vi har, og vi havde brug for det for at øge energien.
DX: Var du faktisk færdig med at optage, når du ramte vejen?
Hej-Tek: Nå, vi havde omkring 10 grove kladder, hvilket stort set er et halvt album, inden vi gik ud.
DX: Hvor tæt på færdiggørelsen er du nu?
Hej-Tek: Nå, jeg vil sige omkring 80%. Der er sange, der skal blandes, og fem skal afsluttes, og som en anden fem beslutter vi os for, om vi skal bruge eller ej.
DX: De ting, der ikke klipper, vil du bruge det til noget andet?
Hej-Tek: Du ved hvad? Jeg tror ikke på at lægge svage sange ud; Jeg kan godt lide at gøre alt imponerende. Jeg kan ikke lide at udstille sange, der ikke er sådan. Tiderne vil fortælle, hvad sangen er, nogle gange er en sang forud for sin tid - du kan bruge den til det næste album. Det er underligt sådan med musik; den måde tingene stemmer overens med stjernerne og månen. [Griner]
DX: Hvordan har det at arbejde med Warner sammenlignet med at arbejde med Rawkus som jer gjorde på det første album?
Hej-Tek: Nå, jeg har stort set taget kontrol over det selv. Jeg mener for nylig og ganske bogstaveligt, for kun et par uger siden, har jeg virkelig fået en slags bekymring fra chefen derovre kl. Warner . Du ved, at de vil have albummet udført inden for en bestemt dato, men det fik jeg først, da vi underskrev. Med Rawkus , det hele var mere hjemme, og så var der ingen super deadline, selvom de satte en deadline ud, ved du hvad jeg mener? Warner har ikke været på ryggen sådan, men da de besluttede at komme på ryggen, sagde de, at jeg måtte aflevere albummet inden for en uge, men hvordan gør jeg det, når det er første gang, jeg har talt med dem? Det er meget anderledes, du ved, men fra første gang jeg begyndte at arbejde med store mærker, lærte det mig altid at værdsætte Rawkus .
DX: Bevæger dette sig fra de miljøer, du havde hos Rawkus, til det, du nu har, mest, mærker det, de mulige utilstrækkeligheder, som store mærker står over for, når det kommer til noget så trivielt som daglig kommunikation?
Hej-Tek: Ja, jeg mener, det er mere virksomhedsmæssigt, da nogle bare går der for at udføre et job. Du skal være derude for at skubbe dig selv og allerede har solgt et par tusind alene, du er ikke på deres radar sådan. Når du er en rigtig kunstner eller en rigtig producent derude, der laver ægte musik, er det svært for dem at forstå vores proces med hensyn til, hvad der går i at skabe disse klassikere. Alt, hvad de ser på, er tallene i slutningen af dagen: hvad laver du, og hvad bruger du? Jeg forstår det også som mig og Rigtigt er i det for at tjene penge, men samtidig for at bringe dem tilbage. Turen var god, men samtidig var den dårlig. Det var godt, fordi vi havde brug for den indsigt i at rejse og se, hvor verden var musikalsk, men samtidig var vi nødt til at aflevere et album, så det stagnerede albummet.
DX: Du og jeg har talt om dette før, udtrykket backpacker, som du har været overvejet før, er et mærke, du hellere vil holde dig væk fra. Kan du forklare, hvorfor det er?
Hej-Tek: [Griner] Nå, min ting er, at jeg altid hadede udtrykket backpacker, og det er min grund. Jeg er fra Cincinnati, født og opvokset, men jeg kunne godt lide alle typer Hip Hop, og jeg tog faktisk mere imod New York Hip Hop, da det var her, det startede, og jeg var en stor elsker af den indsats, de lagde i musikken. Men udtrykket backpacker kom, da folk blev dovne på deres musik. Du har folk, der er vores såkaldte Hip Hop-jævnaldrende, der vil fortælle dig, hvordan du gør din musik bedre, være en hip-hopper. Jeg har været hiphop, selvom jeg producerer til 50 cent , det er stadig Hip Hop. Det kom fra gaden, og nogle gange glemmer disse folk, der er hiphop-purister, det og bliver fanget i ikke at lytte til musik, der nævner kanoner eller noget street rap. De ønsker ikke at høre om ghettoen eller hætten i et spor over en Hej-Tek slå.
Jeg voksede op i hætten og havde et groft lille liv. Jeg mener, jeg er ikke låst inde, og jeg endte ikke med at være død, men det forhindrede mig ikke i at lave min musik. For mig generede udtrykket backpacker mig, hvordan hvordan kan du sætte et præg på nogen, der laver musik fra hjertet? Virkelig tror jeg, at mange mennesker gav 'back-pack-stempelet' til folk, som du ikke nødvendigvis kan forstå, hvad de rappede om. Sagen er, at selvom du har de falske hip hop-purister og falske street-rappere, og for mig er det de falske purister, der skal kaldes backpackere og godt de falske street-rappere ... Jeg har ikke noget navn til dem endnu. [Griner] Bare fordi du fra gaden, og du rapper om det, betyder det ikke, at du ikke er Hip Hop, jeg får bare ikke udtrykket backpacker. Hvis det er godt, er det godt, og det er det.
DX: Vil vi se en Hej-Teknologi IV ?
Hej-Tek: [Jeg er ikke rigtig interesseret i det lige nu. Men for at besvare spørgsmålet vil det ske en dag.
DX: Gennem Babygrande?
Hej-Tek: Absolut ikke. Det er bare et perfekt eksempel på, at folk ikke ved, hvad denne musik lort handler om, og som er i det bare for at tjene penge. Hej-Teknologi 2 var et godt eksempel på et klassisk album, der bare gik ned i afløbet, da ingen hørte det. Det er ikke min skyld; det er etikettens opgave at sikre, at folk hørte det. Jeg kommer ud og laver hvert interview og hele pressen, men det var mere et tilfælde af, hvornår de genvandt, de var seje med det, og det gik ikke længere. Jeg havde ni Interscope kunstnere på dette album, og den eneste grund til, at jeg fik det, var på grund af mit forhold til [ Dr. ] Dre og Interscope . Mange mennesker ville ikke være i stand til at få det, så hvorfor ikke udnytte det forhold? Det var et dope album og Hej-Teknologi 3 var bare et tilfælde af at få albumet færdigt og opfylde min kontrakt. Der var klassikere på [bind 2], der ventede i dåsen på at blive frigivet; det var et stort uafhængigt album.
DX: Tror du, at etiketter ikke ønsker at gøre sig bekendt med deres liste i dag? Ved du, for at se hvad de kan trække ud af posen, når det kommer til album?
Hej-Tek: Det er bestemt hvad det er. Jeg så lige for nylig Hip-Hop udmærkelser og de sagde om Def Jam . [ Def Jam er] hænderne på mekanik, der rejser sig under bilen og bliver snavset, og det er en ting, jeg virkelig kan sige om Def Jam . Da jeg underskrev en af mine kunstnere, Jonell , til Def Jam , Kevin Liles kom ud til Cincinnati omkring tre eller fire gange for at kontrollere projektet og sidde i studiet og dybest set have en mening. De brydde sig virkelig om musikken; det handlede ikke om at tjene en hurtig dollar. De giver dig det, du har brug for for at lave et klassisk album. Intet blev gjort via e-mail eller ved et opkald. Kevin og Tina Davis ville komme ud til Cincy for at kontrollere projektet. Det var ikke som om de plagede, da nogle A & R'er gør det bare for at gøre det, ikke fordi de virkelig bryr sig. Def Jam får deres hænder beskidte og bryr sig om deres kunstnere.
DX: Kan vi forvente at se dig på Game's RØD. album forresten?
Hej-Tek: Jeg mener, jeg sendte spor. Men for at være ærlig har jeg lagt alt til side for at arbejde på Refleksion Evig fordi jeg kan producere spor her og der for alle, men i slutningen af dagen gør det virkelig ikke noget for mig og min fremtid, medmindre jeg lander en enkelt. Jeg mener, det er sejt, og jeg sætter pris på albumklippene, men jeg er nødt til at sørge for, at jeg gør noget, der betyder noget mere for mig selv, og det er ikke mig, der er egoistisk, det handler om at foretage bevægelser som alle andre gør.
DX: Hvordan påvirker dette fokus på dine personlige projekter dit arbejde i Aftermath, og hvad synes Dre om det?
Hej-Tek: Jeg mener, det påvirker mit arbejde, men Dre har aldrig svedet mig eller plaget mig på noget typisk A&R lort; han gav mig altid min plads, da han ved, hvordan han er som kunstner selv. Han ved, hvad der skal til, og han har altid gjort mig til en del af projekterne, ikke fordi han følte sig forpligtet, men fordi han værdsatte mit arbejde. Absolut vil jeg være en del af Detox og projekterne kom ud, men jeg tror, der var en masse forvirring, at jeg ikke havde noget at gøre derovre, og jeg var nødt til at falde tilbage, uanset om jeg ville eller ej. Nu tager tingene sig op, og jeg har lyst til, at det er tid til at starte bolden igen og få noget musik derovre. Jeg hader tanken om at [lave] musik, og det skal bare sidde og ingen gøre noget med det, hvorfor jeg kan lide hvad Dre gør, og hvordan han gør det. Han tager al den musik, jeg ville bruge mig selv som halvdelen af den tid, folk vælger musik, og det er ikke ting, som jeg nødvendigvis synes er klassisk. Du ved, folk vil have et slag fra Hej-Tek på grund af navnet og alt det der, men det er ikke tilfældet, når det kommer til Dre og Eftervirkninger . Jeg tror, der var lidt forvirring derovre, hvilket forårsagede mere forvirring på arbejdspladsen.
DX: Forvirringen er banke på effekten af recessionen?
Hej-Tek: Det er bestemt hvad det er, da alle gennemgår den samme ting. I stedet for at jeg giver Dre en flok halv-assed beats, jeg vil sørge for at give ham to bangers i stedet for 10 bare okay beats. Det har meget at gøre med den recession, du kender, og jeg troede, det var bare mig, der blev påvirket, men det viser sig, at det også er alle andre.
DX: Jeg havde en diskussion med en kunstner forleden om, hvor svært det er at finde kompetent ledelse i disse dage. Du blev administreret af Zach Katz og ledes nu af Sha Money XL. Hvad skal en producent se efter i potentiel ledelse?
Hej-Tek: Du har brug for en manager med et musikalsk øre og samtidig en god forretningsdrift med gode relationer til de rigtige mennesker. På den måde kan han forbinde dig og holde dig i arbejde under gode forhold og ikke stressende. En leder skal altid prøve at holde noget brød i lommen, så du ikke behøver at bekymre dig om at betale dine regninger, når du skal være studiet. Det er svært at komme med en klassiker, når du stresser. En god leder vil prøve at finde ud af en måde at holde din mave fuld, mens du gør hvad du gør musikalsk.
DX: Du nævnte Jonell før, hvad er aftalen med din liste?
Hej-Tek: Jeg slettede faktisk alt fra min liste, og jeg starter forfra. Jeg prøver at bevæge mig med tiden, og det er en ting, en producent kan gøre. Uanset hvad jeg siger, at musikbranchen skal være, er det bestemt de yngre katte, der overtager, og det er sådan, det bliver annonce, jeg vil gøre hvad Dre gjorde, og det er konstant genopfinde sig selv, og på samme tid støtte disse yngre katte. Jeg mener, når jeg er færdig med dette Refleksion Evig album, vil jeg gå i label mode og se, hvor disse yngre kattehoveder er ved og give dem den kvalitetsproduktion. Se på Dre og alle de katte, han beskæftiger sig med, de er yngre i forhold til hvornår og hvor han startede. Han er nødt til konstant at holde øre på gaden, men hans viden og erfaring med, hvordan musik skal slå ud, er som ingen anden. Han er den Quincy Jones af Hip Hop, og det er hvad vi har brug for i dette spil. Vi har brug for flere kvalitetsproducenter til at hjælpe disse kunstnere med at gøre, hvad de vil gøre. Mange af disse katte bliver produceret af branchen; de bliver ikke produceret af en producent. En producent vil skabe den karakter og den lyd til dig, så folk køber lyden og får dig dine tilhængere, og så sælger du shows. De fleste af de kunstnere, der har succes, var indiekunstnere først, der var på vej og allerede havde en fanbase. Pladeselskaberne udnytter bare den bevægelse, de allerede havde. Men så har du nogle af disse katte, der har en hitrekord uden bevægelse. De kan have et godt år, men efter det er det som om de aldrig har været.
ray j og kim kardashian video
