Vokalist Jhene Aiko har en lang vej af afgifter betalt. Hun har været med på nylige værker af Ab-Soul, ScHoolboy Q og Kendrick Lamar samt Big Seans kommende Detroit LP. Blandt producent / executive No I.D.'s første signeringer hos Def Jam Records er Jhene en del af den nye vagt i R & B-genren - og hun omfavner ikke engang kategoriseringen.
Den indfødte i Los Angeles, Californien, begyndte sin karriere som børnesanger og tjente sine striber under B2K i en række soundtrack- og kompilationsplaceringer for et årti siden. Efter en pause i midten af 2000'erne har Jhene returneret en kvinde til branchen med historier at fortælle og en kop spiritus i hånden. Næppe popstjernen, Aiko forsøger at sætte sit liv i sang, og hun har været i stand til at binde sig til en lignende bevægelse i Hip Hop. I øjeblikket på turné med Nas og Lauryn Hill og arbejder på hendes debut, Souled Out , Jhene Aiko talte til HipHopDX på valgdagen om hendes bånd til T.D.E., hvorfor hun betragter sig selv som tekstforfatter og mere.
nye r & b -sangere 2016
HipHopDX: De sidste 12 måneder skal have været noget fantastisk i det, der ser ud som en lang, vedholdende karriere. Hvordan har det føltes for dig, fra at blive underskrevet af Def Jam til at tage på turné med to af de største kunstnere inden for musik i Nas og Lauryn Hill?
Jhene Aiko: Det er virkelig vildt. Alt sker lidt tilfældigt. Jeg er den type person, hvor jeg ikke har forventninger til ting. Når du beskæftiger dig med livet [i musikbranchen], vil du tackle en masse skuffelse. Min manager, der grundlæggende er min søster, hun [fortæller mig altid nyhederne]. Og nyhederne bliver stadig bedre og bedre i løbet af det sidste år. Jeg tager bare det hele, som det kommer, og sætter bare pris på det én ting ad gangen. Turen for mig er min favorit. Først og fremmest er [at udføre] min favorit ting at gøre; Jeg kunne gøre det hele mit liv, bare være en kunstner, der turnerer hele året. Dette var en af mine yndlings ting indtil videre.
DX: Du har været vedholdende i det sidste årti. Da du tog en pause for nogle år siden, havde du dine grunde til at ville være sammen med din familie. Men i alt dette mærke, de forskellige tilbud og projekter, hvordan har været i stand til at styre tider med nederlag?
Jhene Aiko: Jeg kalder det ikke rigtig nederlag. Jeg har ikke fundet ud af livet helt endnu, men jeg ser bestemt på ting som timing. Der er så mange mennesker med den samme drøm. Jeg har lyst til, at alle kan realisere deres drøm, men alt er i timing. Jeg lærte det fra en tidlig alder. Da jeg gik i folkeskolen, var jeg i en gruppe. Vi havde denne manager, der skulle få os med på denne turné for at optræde for tropperne. Selvfølgelig er vi meget begejstrede, og vi planlægger og får bøger [om] Japan og alt dette, og selvfølgelig faldt det igennem. Det var min første store skuffelse. Jeg kan bare huske den følelse. Det hele er i timing. Du forventer, at der skal ske noget, og du vil virkelig have, at der skal ske noget, det er ikke et nederlag, det er ikke noget dårligt, det betyder bare, at det ikke er det rigtige tidspunkt, eller at det alligevel ikke skulle ske. Jeg ser bare på glasset halvt fyldt.
DX: Musikalsk føles det som om vi er i en æra med ærlighed. Dine sange er meget ærlige, meget gennemsigtige og behandler endda nogle tragiske ting i dit personlige liv. Kræver det nogensinde en afgift på dig, når du forlader studiet og lægger det hele derude?
Jhene Aiko: Mens jeg gør det, tager det bestemt sin vejafgift på mig. Nogle gange er det et nyt emne eller en frisk følelse. Mens jeg skriver sangen, skal jeg virkelig forstå, hvad jeg føler. Jeg sætter mig igennem det bare for at udtrykke det. Bogstaveligt og fysisk vil jeg være træt; Jeg vil føle, at jeg lige løb et maraton, fordi jeg sætter mig igennem det bare for at lave en sang på tre minutter. For det meste, når sangen er færdig, og jeg vil lytte tilbage til den og reflektere, er det som en helingsproces. Mange gange betyder det, at jeg var i stand til at komme overens med det, jeg gennemgik. Dette album er et hvis jeg gør det til en levende ting. Hver sang er et stykke af mig, og jeg ved ikke, om jeg får noget af disse stykker tilbage.
DX: Blandingsbånd får en helt anden betydning, end de havde for 10 år siden. Frank Ocean havde en sidste år, din Sejlende sjæle greb fansen i år. Tror du blandetape eller gratis projekter udvider sig til alle genrer?
Jhene Aiko: Ja. På grund af internetalderen kan du alligevel gratis. Det bliver standard nu. Folk vil have, at du først skal bevise for dem, at du fortjener deres penge. Da jeg først begyndte at sammensætte Sejlende sjæle , Jeg vidste ikke om Frank Ocean's [ Nostalgi Ultra ] eller The Weeknd laver en mixtape; Jeg antager, at det blev populært. Alle var ligesom, du skulle gemme disse ting for at shoppe rundt med din demo. Jeg var som, nej. Jeg tror, folk ville sætte pris på det, hvis jeg gav dem noget, der mere lignede et album og gav det gratis.
Jhene Aiko diskuterer at komme ned med Kendrick Lamar
DX: Hip Hop ser ud til at elske dig lige nu. Du er på turné med to Hip Hop-legender lige nu. Men jeg er nødt til at blinke tilbage til 2010, før du havde dette forhold til T.D.E. og Black Hippy. Du var på Overdreven dedikeret projekt / album af en langt mere regional, mere blogdækket Kendrick Lamar. Fortæl dem om at komme ned på det ...
Jhene Aiko: Los Angeles er et lille sted, når du laver musik, og musikbranchen er alligevel lille. [Kendrick Lamar er] fra L.A., hans ledelse er virkelig tæt på min ledelse. Jeg kender også folk i hans ledelse bortset fra musik. De kom til mig og var som: Vi har en kunstner ... og jeg sagde ja, bare på grund af det personlige forhold. Da jeg kom ind med ham, havde jeg kun lavet to eller tre sange til min mixtape. Jeg ved ikke, hvordan jeg ville have det til at lyde, og jeg gik stadig for flertallet af, hvordan jeg havde det. Da jeg havde den session med Kendrick, havde jeg ikke hørt om ham. Vi begyndte at skrive nogle ting, og vi valgte rytmen. Det var så let, så organisk. På et tidspunkt havde han ved et uheld hentet min telefon og så mine noter, fordi vi skrev til den samme sang. Han var som, dine noter ligner mine noter. Det er skørt! Han var forvirret. Det så ham velkendt ud. Bare ud fra det, da vi lavede sangen, [klikkede vi]. Vi forbandt musikalsk. Desværre er det den eneste sang, vi har lavet sammen, men efter det, da jeg mødte hele T.D.E. i den session, vi alle sammen på forskellige niveauer af kreativitet. Vi kommer alle fra samme sted. Jeg er forelsket i kunsten at rap og tekster. Jeg betragter mig selv som en tekstforfatter mere end en sanger, mere end en forfatter, mere end en R & B-kunstner. Joe Budden fortalte mig, da jeg mødte ham, når jeg skriver dine tekster ned, ser det stramt ud. Det ser ikke [tilfældigt] sammen. Jeg er stolt af det, og det så jeg i Kendrick. Jeg vil altid arbejde med dem, for ikke kun er de ekstremt talentfulde, men også den bevægelse, de repræsenterer. Med Ab-Soul især elsker jeg budskabet i musikken. Det er ikke bare vrøvl.
DX: Fornemmer du, at der er mennesker, der primært køber Hip Hop-album eller lytter til Rap, der vil tynges mod din musik, selvom det er i et andet medium eller levering?
Jhene Aiko: Det perfekte eksempel: i går aftes var vi i Baltimore. Jeg vidste ikke rigtig, hvad jeg kunne forvente. Jeg ved ikke, hvor min fan-base er, bortset fra Twitter. [Griner] Det så ud til, at publikum stort set var mandlige. Du ville forvente, at hvis du kommer til at se Hip Hop, vil du måske ikke have nogen til at synge for dig, en R & B-handling ville gå godt over. Det var så overraskende. Hver sang, som jeg gør, ville se, at publikum får mere og mere ind i det. En del af det er, at jeg ikke rigtig betragter mig selv som en R & B-kunstner på grund af mit image og alt. Jeg kommer ikke ud på scenen med dansere, jeg laver ikke koreografi. Jeg kommer på scenen med en kop Hennessy. Hip Hop-publikum forholder sig til det. De ser, at jeg er deroppe, og jeg vil bare fortælle nogle historier. Det er det publikum, jeg vil have. Jeg ønsker ikke, at publikum, der forventer, at jeg laver en back-flip og rammer alle disse noter. Jeg hylder altid Tupac midt i mit sæt [også].
hvornår er jay z næste album
DX: Du arbejder med No I.D., der er A & R'd og producerede så mange fantastiske albums af Common, Kanye West og andre. Fortæl mig om hans hånd i dit debutalbum, og hvordan det dimensionerer ...
Jhene Aiko: Uden I.D. , grunden til, at jeg endda besluttede at gennemføre denne store labelaftale gennem ham, var, at han fra første gang mødte ham, at han ikke var etikethoved, han ikke var en jakkesæt. Han var en kreativ person, der bare forstod min retning og min vision. Han var som: Det ser ud til, at du har din vision og ved, hvad du laver, og det er hvad jeg vil have i min første underskrift. Han sagde dybest set: Hvem vil du have? og han sagde endda, at han ikke behøvede at producere for mig. Selv mærkaten, selv Joey I.E., der er mærkepræsidenten, sagde han Vi ruller med dig. Det er så trøstende. Ingen I.D. kom ud og lavede nogle ting fra bunden. Jeg er så glad for, at jeg har det. Han er så ydmyg og så selvsikker på mig, at det får mig til at føle mig endnu bedre med min musik.
