Hip Hop i 2020 føles så ... hul. Kan essensen gendannes?

2019 føles som et af de værste år, som Hip Hop har haft på et stykke tid.



Frustrerende, 2020 er ikke ved at blive meget bedre. Indtil videre har vi fået endnu et overvældende Eminem-album, et stærkt, men ikke enestående Royce Da 5'9-album, en Megan Thee Stallion-plade, der burde have siddet på hylden, og en Jay Electronica (stærkt med JAY-Z) projekt det er sindssygt overhypet .



Åh, og dette.



bedste hip hop r & b sange

Når vi ser tilbage på det sidste halvandet år af Hip Hop, har problemet ikke været en mangel på tekst. Freddie Gibbs fremviste sine mic-færdigheder den HipHopDX prisvindende Madlib samarbejde Bandana . Det har heller ikke manglet progressivt indhold. Rapsody afkrydsede disse kasser på hendes fantastiske EVE album.

Nej, problemet med den aktuelle tilstand af Hip Hop er en mangel på følelsesmæssig resonans. Der er en fornemmelse af, hvad kunstnere handler om, men ikke nødvendigvis hvem de er. I 1980'erne fandt Hip Hop sig stadig, men i 90'erne udgav rappere album med fuldgyldig identitet. Scarface tog os ind på siderne i sin dagbog i '94 for dybe følelser om liv og død. Og hvem ville ikke føle, at de kendte Tupac Shakur efter at have lyttet til ham rap om hans frustrationer, frygt og kærlighed på Mig mod verden ? Rappere tog os igennem deres daglige liv. De lader os opleve deres op- og nedture, deres glæde, vrede og sorg på en ujævn og poetisk måde. Hip Hop er en førstepersonsgenre, og kunstnere udnyttede fuldt ud rappens natur for at afsløre deres menneskelighed for at verden kunne føle.

nummer et hip hop sang 2016

I 2000'erne var personlige led på album - som den for dameskåret og de døde homies hyldest - blevet troper. Alligevel rappere som T.I. og The Game fremhævede sig selv som tredimensionelle tegn på voks ved at balancere aggro-ethos med emo-følelser.



Men nu - uanset Tip og JAY-Z - de fleste rappere fra 90'erne og 2000'erne er enten døde, pensionerede eller laver middelmådig musik. Og med chance rapperen, der går fuld sukker-sød sodavand på os, er udgivelsesdatoer for Kendrick Lamar, J. Cole og Drake (og Lecrae, for den åndelige skare) markeret på iPhone-kalendere som lyspunkter i ellers kedelige år for traditionelle Hip Hop fans.


Foto: Kevin Mazur / Getty Images for Roc Nation

Selv delmængden af ​​emo-rappere som Lil Uzi Vert og Kodak Black er temmelig endimensionel, og deres idé om at lave dyb musik er at spilde deres tristhed på sporene. Resultatet er en følelse, der er mere tilpasset 2000-tallet pop-punk band Good Charlotte end med DMX eller Eminem.

Der er vist lyrik. Skyzoo kunne undervise i en klasse på barer med Pete Rock collab Retropolitan . Der er hits. Arizona Cervas 'Roxanne er ørekonfekt, der kan spilles på en endeløs løkke. Og Griselda er en af ​​de mest spændende ting, der skal ske med rap i nyere hukommelse. Der er dog kun en håndfuld nuværende rappere - NF, Boogie og Aminé blandt dem - der har udviklet fuldt dannede identiteter på voks.

Det er svært at finde en af ​​grundene til dette. En ting, der kommer til at tænke på, er dog Generation Zs forventninger. For et par år siden var jeg i Pittsburgh og talte med studerende fra Carnegie Mellon University. Husk, CMU er hjemsted for nogle af de bedste og lyseste matematik-, natur- og kunststuderende i landet. Så hvem lyttede disse paragoner med akademisk ekspertise til?

Lil Uzi Vert.

Ingen bryr sig mere om tekster, fortalte en elev mig. Det handler om underholdning.

varmere end djævelen med feber

Hvis unge forbrugere ikke er bekymrede over indholdet og faktisk skyr væk fra musik, der kan give dem fornemmelsen, hvilket incitament har rappere til at være flerdimensionelle? Husk, yngre rappere er i samme alder som deres lyttere. De kan have den samme underholdning-over-følelsesindstilling.

lil wayne bill gates mp3 download

Uanset hvad bør sænkede forventninger ikke betyde en dip i kvalitet. Rappere har en platform til at dele sig med verden. En af de smukkeste ting ved musik er, at det virkelig er det universelle sprog. Dens følelser overskrider forskellige kulturer og endda sprog. Derfor optræder rappere i udlandet og har tusindvis af mennesker, der rapper sammen til hvert ord i deres sange.

Dette er et opkald til alle kunstnere: Brug din platform til mere end underholdning på overfladeniveau, eller et udstillingsvindue for dine færdigheder eller endda et obligatorisk socialt budskab. Brug det til at levere dine følelser og oplevelser.

Det er tid til at bringe originalitet, ægthed og følelser tilbage i rap. Noget mindre føles som spild af tid. Og vi ved i dagens tid og alder, at du har masser af tid til at forbedre dine færdigheder.