Jeg kom ikke på udkig efter kærlighed, siger Dessa om Fighting Fish fra sit seneste projekt, Dele af tale . Jeg kom ikke for at vælge en kamp / jeg kommer her hver aften for at arbejde / Og du kan få fat i en økse, mand, eller du kan træde til side.
I overensstemmelse med hendes Fighting Fish-rim og metafor har Dessa arbejdet konsekvent. Siden udgivelsen af sit debutalbum, 2010 En dårligt brudt kode , Doomtree emcee har frigivet yderligere to solo indsatser, 2011's Castor, tvillingen, og 2013's Dele af tale , to kritikerroste album, der indeholder hendes vokal styling og rimer dygtighed. Hun har også bøjet sin kærlighed til prosa og en gave til at skrive med Spiralbundet og Et pund damp, yderligere fremvisning af kunstnerens alsidighed. Det er alt uden at nævne hendes omfattende arbejde med sin Doomtree-familie, som har inkluderet 2011 Ingen konger.
Nu går Disse og besætningen sammen om deres sidste Blowout-begivenhed, den sidste af en årlig fest, der fremhæver Doomtree's påskønnelse af sine fans. Dessa talte til HipHopDX om indspilning af det kommende Doomtree-album, og hvordan hendes færdigheder er vokset. Ud over dette forklarade Dessa også, hvordan nogle af hendes mest smertefulde øjeblikke har hjulpet hende med at skabe noget af sit bedste materiale.
Dessa formidler hvordan regler skal brydes
HipHopDX: Da dit første album blev udgivet, talte du om, hvordan nogen sagde, at dit album lød for perfekt, da de hørte det. At det bare lød for rent, for perfekt. Jeg kan huske, at du sagde, at du måske ville tænke på det i fremtiden. Hvordan har det haft indflydelse på dit nye arbejde?
Disse: Jeg indrømmer, at jeg helt glemte, at jeg sagde det. Jeg tror på dig, for jeg tror lige efter at have frigivet et projekt, du sandsynligvis er usædvanlig følsom, så siden da er jeg sikker på, at der er anden kritik, der har sneget sig ind i mit sind. Men jeg tror for fremtidige projekter, jeg leder efter antagelser, som jeg har gjort, som jeg kan gætte. Jeg tror undertiden, at der er regler, som jeg følger, som jeg ikke engang er opmærksom på. Jeg tror, det er sandsynligvis tilfældet for mange mennesker i den branche, de arbejder. Første gang jeg hørte en rap-sang, der ikke var i fire-fire, tænkte jeg, åh, lort. Du kan gøre det? Første gang jeg hørte en rap-sang, der ikke rimede, var jeg ligesom, åh, rigtigt. Selvfølgelig. Du kan gøre det. Det var bare ikke tilfældet for mig at stille spørgsmålstegn ved denne konvention af kunsten. Jeg tror på dette tidspunkt i min karriere er jeg virkelig interesseret i at prøve at identificere mine egne antagelser, hvilket er hårdt. Jeg mener, at hele sagens natur er næsten som en kendt ukendt. Det er en del af det, jeg er interesseret i.
DX: Hvad har du identificeret indtil videre?
Disse: For måneder siden debuterede jeg mit første klassiske stykke. Og spørgsmålstegn ved, 'Hvad er disse forskelle mellem et korstykke og den slags popmusik, som jeg skriver?' Jeg ved, at der er nogle, men hvem skal sige, at jeg ikke kan importere stykker, som jeg kan lide af en genre til en anden? Så en af tingene, når jeg arbejder i klassisk musik, som jeg fik at vide, var, Åh, undskyld alt-stemmen, som er som den lavere kvindelige stemme, som min stemme, bærer normalt ikke melodien. Det gør sopranerne, jo højere stemmer. Så jeg var som, Åh, OK. Vent et øjeblik. Hvorfor? Og der var et godt svar. Fordi mange gange, hvis der er en lav kvindelig stemme, så konkurrerer den stemme med nogle af de andre instrumenter som horn. Og jeg var ligesom cool. Jeg vil omarrangere hornene omkring det, ellers slipper jeg af hornene og spiller cello. Så det forsøger bare at identificere, hvad konventionerne er, og se om de ikke kan brydes på interessante måder.
DX: Hvad er nogle konventioner eller regler i Hip Hop, som du måske vil udfordre?
Disse: Jeg tror for mig, at jeg ikke har svaret endnu, for jeg er stadig midt i det. Så dette er mig, der bare identificerer en grundregel, men jeg ved ikke, hvordan jeg skal trumfe den endnu. Selv bare indhold. Mange rap-sange centrerer virkelig omkring de samme varierede tanker: det er kamp, det er kammeratskab eller det er fest. Og alle disse ting skaber og har skabt rigtig gode sange. Men er der en anden måde at angribe hele denne skide ting ud over arbejdskamp, det lavtarbejdede, dramatiske tema? Og nogle gange når du hører sange om noget helt, helt andet, tiltrækker det næsten for meget opmærksomhed på sig selv. Det lyder som en nyhedssang eller noget. Jeg ønsker ikke at skrive en nyhedssang, men jeg vil se, om der er en måde at virkelig arbejde forgæves, der ikke er blevet behandlet meget grundigt af mange lignende kunstnere i min genre. Så hvordan man gør det uden at lyde osteagtig eller som om jeg laver jazzhænder og siger: Se på mig! Jeg mener, det er en sang om polyester! eller noget der virker uhyrligt. Jeg er ikke sikker på, hvordan man gør det helt endnu. Men jeg har lyst til, jeg føler mig ret sikker på, at der skal være noget virkelig ægtegnet område i genren.
Dessa forklarer balance mellem indhold og stil i raptekster
DX: Når du nu tænker på dine egne rap-stilarter fra album til album, som f.eks. Warszawa, tror jeg, at tempoet, du går på det spor, er meget forskelligt fra en masse En dårligt brudt kode, for eksempel.
Disse: Du mener ligesom beats? Du mener ligesom de faktiske RPM'er?
DX: Nej, jeg taler om tempoet i dine raps, ikke nødvendigvis instrumenteringen, men din flow. Så mit spørgsmål til dig er, hvordan har dit flow efter din mening udviklet sig gennem disse tanker, du har om genren, og om forskellige grænser, der findes osv.?
Disse: Jeg tror, jeg finder ud af, hvad min balance bliver. De hængende skalaer for mig lige nu er slags modstridende, for på den ene side elsker jeg virkelig prangende percussive lort. Som når Mike Mictlan skriver et hurtigt mønster, er det min yndlingsdel af mange sange. Og på nogle måder vil jeg virkelig bevæge mig i den tekniske retning. På den anden side er de fleste af de linjer, jeg føler mig mest autentiske at levere på scenen, de linjer, hvor selvom de ikke er perkussivt strålende, ved jeg helt sikkert, at de er sande, og jeg har gengivet dem i en kunstnerisk, smuk vej. Jeg har været så indholdsbaseret det meste af min karriere, at nogle gange ... Når du skriver en rigtig hurtig rap, tager indholdet naturligvis bagsædet til teknikken, og så for mig og prøver at finde ud af, hvor balancen er som ... for nylig har jeg fundet mig selv at værdsætte teknik måske lidt for meget. På de vers, jeg har skrevet til Doomtree (griner), siger fyrene det smukkeste, mest fantastiske, bevægende lort, og jeg er ligesom rappity-rap-rappity-rap-rap-rap, og jeg ved ikke, om det vil være i den rigtige retning eller ej. Jeg var begejstret for at bøje lidt. Men jeg vil ikke bøje på bekostning af at have noget meningsfuldt at sige. Også med en killer punchline, en smuk sætning og et percussivt interessant mønster, det er tre ting, der er meget vanskelige at gøre på én gang. Så jeg fornemmer, at hvis du har noget rigtig dybt at sige, vil du ikke sige det for hurtigt, så folk ikke kan høre dig, eller at folk måske går glip af det.
DX: Ret, og det er en interessant balance. Men hvem har efter din mening gjort et godt stykke arbejde med at finde den balance med teknik og indhold?
Disse: På nogle måder kan det bare være de jævla, der kan bevare klarheden, selv når de bevæger sig med et meget hurtigt klip. Jeg kan ikke gå så hurtigt som Ludacris og få hver konsonant til at være sprød. I det mindste er det ikke en færdighed, som jeg har på dette tidspunkt. Jeg tror, at en kunstner, der formår at være litterær, og som også kan arbejde i hastighed, er Aesop Rock. Jeg kan godt lide hans ting. Og han har nogle rigtig interessante mønstre, men jeg mener, tale om noget tæt skrivning. Det har han også. Jeg mener, du kan sandsynligvis dissekere et af hans vers for en bedre del af en eftermiddag, hvis du er tilbøjelig.
Dessa afslører historien bag Annabelle
se på mig xxxtentacion albumcover
DX: Jeg har hørt dig sige Annabelle er din yndlingssang nogensinde. Hvorfor er Annabelle din yndlingssang? Og så kan du tale om sangens oprettelse?
Disse: Jeg tror nok, Annabelle er mit yndlingssæt af tekster. Jeg arbejdede hårdt på det. Jeg havde mange kladder til den sang. Efter et stykke tid havde jeg et rutediagram, så jeg kunne manipulere med to små bjælker, omorganisere dem og analysere den bedste rækkefølge af al den information. Jeg har lyst til, at nogle sange lyder fantastiske, når de ledsages af musik, og så falder de lidt flade, når du lige læser teksterne. Ligesom Andre [3000] s Hey Ya. Sangen vil sandsynligvis ikke bevæge nogen, der bare læser teksten. Hej Ya, på papir, er en forfærdelig ting at læse fire gange i træk. Men det er et fængende kor. Han gjorde et godt stykke arbejde. Jeg tror for Annabelle, at jeg er sikker på, at der er mange jævler, der ikke bryr sig om det folkemusik-spanske arrangement, men jeg er virkelig stolt af disse tekster. Jeg tror, de holder også på papiret. Jeg synes, de er godt smede. Det er sandsynligvis det, jeg henviste til. Jeg har lyst til, at hvis nogen lige nu var som: Send til os dine bedste tekster, det ville helt sikkert være en af de sange, som jeg ville sende, fordi jeg tror, de helt sikkert holder.
DX: Jeg vil sige, at det er kryptisk. Jeg tror, at enhver lytter vil tage noget andet væk fra linjer som: Du er i badeværelset med en lommelygte. Nogen finder deres egen betydning for den besked, du har, men hvad betyder sangen for dig?
Disse: Nå, jeg havde ikke forventet, at sangen ville genklare hos mennesker, der plejede mennesker med Alzheimers, og det har været den største demografiske, der har reageret. At se nogen miste sindet er, hvad sangen handlede om, men jeg havde ikke ment det i forbindelse med demens. De fleste af de mennesker, der har svaret, vil skrive til mig en venlig note eller noget om den sang. De er mennesker, der har at gøre med det meget ægte scenario.
DX: Ligesom lyrikken forsvinder et fotografi, som jeg ser.
Disse: Og ligesom den egentlige adfærd, der er beskrevet som at sidde meget stille for længe, blive vred uden grund, blive vanskelig at tale med, blive fjern og du deler et værelse. Du sidder lidt fast, selv ved at læse en bog, og du har ikke vendt side. Ligesom, hvor er du ven? Det var de ting, som jeg ikke havde forstået, hvor konsekvent de var med demens og aldring. Men for mig havde jeg skrevet det fra et mere personligt perspektiv. Der var en tid i mit liv, hvor jeg virkelig kæmpede, virkelig kæmpede bare for at komme igennem min daglige dag og oplevede mine egne udfordringer, og efter at have forhindret dem, tror jeg, at en af de ting, jeg tænkte på, var hvad en udfordring må det have været at være en, der elskede mig i disse tider, og hvor bange jeg også er for at miste folk på den måde. At miste mit sind er ... Jeg ved det ikke. Mit sind er min mest dyrebare ting. Så jeg har altid været lidt vild med dette koncept. Og bange for, at det er noget, som så mange af os mister, når vi bliver ældre.
DX: Så du skrev det næsten som et spejl til dig selv. Er det hvad du siger?
Disse: Ja, jeg forestillede mig, hvordan jeg ville se ud udefra for nogen, der var knyttet til mig. Der var også en film om, at en kvinde mistede tankerne. Jeg var interesseret i filmen. Den blev kaldt Betty Blue . Det er halvt som fransk porno og halvt virkelig godt følelsesmæssigt drama. Det er helt sikkert en underlig svirp. Der er en scene, hvor denne kvinde mister sit lort. Hun prøver at hænge på, men hun fungerer bare ikke længere. Hendes mand elsker hende meget. Han kommer hjem, og hun vender sig mod ham, og hun ligner en klovn. Hun havde lavet sin makeup, men hun kan ikke gøre det godt længere, så hendes læbestift er overalt, hendes øjenskygge er overstået, og hun ser virkelig skræmmende ud og lidt klovneagtig. Derefter panorerer kameraet til ham, og du kan se, hvor dårligt han bliver freaked af dette, og han er bekymret. Men i stedet for at tage hende til en krympning eller i stedet for at freakere hende ud og tørre hendes ansigt af og behandle hende som en ugyldig, når han ud i en gryde med spaghetti sauce, og han sætter spaghetti sauce på sit eget ansigt. Og af en eller anden grund sprang det mig bare. Jeg var som det er den medfølende ting at gøre er, han gjorde sig lige så latterlig. Han bragte sig selv til hendes niveau, så de begge kunne eksistere på dette halvgale sted sammen.
DX: Du siger, du følte, at du mistede tankerne. Hvad forårsagede det for dig?
Disse: Jeg havde en ubalance mellem kemikalier, efter at jeg havde været opereret ... Jeg er en fuldstændig funktionel person nu. Men det var skræmmende der i et stykke tid, før man kom i behandling. Jeg havde fået fjernet en æggestok, fordi jeg havde en tumor, som kan banke nogen ud af balance, og den slog mig helt ud af balance. Det påvirkede meget min evne til at tænke klart og tale tydeligt.
DX: Hvor længe vil du sige, der påvirkede dit liv?
Disse: Nå, jeg vil sige, at det sandsynligvis vil påvirke mit liv for evigt, ikke fordi jeg kæmper for at tænke klart eller tale tydeligt mere, men fordi det gav mig et glimt af, hvordan det kunne være at være i mindre end fuld kontrol over ens egne liv og sind. Og jeg håber, det efterlod mig med en større grad af medfølelse for mennesker, der gennemgår de samme ting, som jeg var. Jeg forestiller mig at være i stand til at se gennem vinduet til øjeblikket i mit liv sandsynligvis altid vil informere mit verdensbillede.
DX: Denne sang og et par andre fik mig til at tænke, at du ledte efter nogen, som du vidste, der gennemgik noget vanskeligt. Du har f.eks. Talt om at drikke meget. Hvor let eller vanskeligt er det at være så ærlig på et spor og ikke nødvendigvis kontrollere, hvordan lytteren tager det?
Disse: Jo da. For mig finder jeg ikke nogen værdi i ekshibitionisme eller tilståelsesisme i sig selv. For mig er grunden til, at jeg er så ærlig om mit liv, fordi det er det eneste liv, jeg kan være ærligt om på en moralsk måde. Det ville ikke være rimeligt for mig at dykke ned i andres liv og dele det med verden. Det ville være en skidt ting at gøre. Mit liv er det eneste, jeg kan køre eksperimenter på. Mit liv er det eneste liv, jeg skal undersøge, fordi det er det eneste liv, jeg kender godt indefra, og mit sind er det eneste, jeg har til rådighed. Årsagen til, at jeg er ærlig i mine ting, er fordi jeg er interesseret i det som kunstner, som læser og som lytter. Jeg finder det virkelig fascinerende, når nogen artikulerer en facet af menneskelig oplevelse i kunst, som jeg ikke havde set artikuleret før. Når nogen taler rigtig godt om ... som Hunter S. Thompson ... han taler om, hvordan det føles at tage stoffer - endda stoffer, jeg ikke har gjort - jeg tror, da jeg først læste ham, jeg var som Oh shit, jeg har ikke faktisk læse nogen, der er rigtig gode til at skrive og tale om, hvordan denne oplevelse er. Det her er sejt. Det åbnede en facet af menneskelig oplevelse, som jeg ellers ikke ville have haft adgang til. Som når jeg hører mænd skrive om, hvordan det er at være mænd. En del af, hvad der får dem til at gøre det rigtig godt, er de små ting, som hvordan det er at leve i en mands krop, som jeg ikke ville vide, medmindre de fortalte mig. Det er spændende, fordi jeg synes, det forklarer, hvordan det er at være menneske mere fuldt ud, selv oplevelser, jeg ikke har adgang til, fordi jeg er en kvinde i en bestemt alder, der lever i en bestemt kultur fra en bestemt tid på planeten. Men jeg ønsker ikke, at mit indtryk af planeten udelukkende skal informeres om ulykkerne med min fødsel.
DX: Og du vil ikke have, at andre mennesker skal føle det samme?
Disse: Ja. Jeg føler, at jeg ikke lever et liv, der i og for sig er historisk interessant. Jeg er ikke en dronning. Jeg laver ikke historie som politiker eller som videnskabsmand, men jeg føler, at jeg kan bidrage med en rigtig god redegørelse for mit særlige udsigtspunkt på planeten, og jeg føler, at det er færdighederne med sprog at være i stand til at gengive det på en meningsfuld og kunstnerisk måde. På nogle måder er jeg interesseret i at skrive sande historier, så jeg bliver nødt til at gøre det ved mit liv, og hvis jeg er rigtig genert for at dele noget, der er sart, så vil kunsten lide. Så jeg er villig til at være ærlig, fordi jeg synes, det gør kunsten bedre og fyldigere. Jeg kan stadig være lidt genert nogle gange.
DX: Når du afbalancerer denne ærlighed med de indholdsdrevne tekster, hvor det til tider kan være kryptisk eller ved hjælp af metaforer, hvor det ikke bare er bogstaveligt, kan du ikke altid diktere, hvordan lytteren vil tage det. Har det været en udfordring for dig at høre andre mennesker tage tekster på en bestemt måde, som Hej, hvorfor skrev du det om mig? Har det været en udfordring?
Disse: Normalt er jeg temmelig opmærksom på det på forhånd. Jeg skriver ikke om alt i mit liv, fordi nogle ting er for personlige, og jeg vil ikke tale om det i telefon med folk, jeg ikke kender. Så der er grænser. Men hvis jeg skriver om en anden, giver jeg normalt den samme høflighed, som en bogforfatter ville gøre, hvilket er at ændre deres navn eller sørge for, at jeg fjerner de identificerende egenskaber, der fortæller deres venner, at det handlede om dem. Så hvis jeg skriver om en kvinde, vil jeg måske ændre køn, så det er en fyr, så hun måske ved, at det handler om hende, men jeg prøver ikke at sætte hende derude sådan og genere nogen. Og det ville være meget fræk og forgæves af mig at tro, at jeg havde rettigheder til at krænke privatlivets fred for alle, jeg kender, fordi jeg er sangskriver. Jeg har helt sikkert lavet fejltrin, hvor jeg troede, at jeg havde skjult folks identitet, og så gjorde jeg ikke et meget godt stykke arbejde. Men hvis jeg har en sang, som alle vil vide, hvem det handler om i min vennegruppe, vil jeg normalt sende den sang til personen og sige Er du cool med dette?
DX: Og som regel er de seje med det?
Disse: Ja. Indtil videre har jeg været heldig. Og det er hårdt. Jeg har været heldig, at de fleste alle siger ja hele tiden. Men jeg er undertiden bekymret for, at hvad hvis du skriver en sang, som du virkelig, virkelig tror på, og du ikke kan få det ja. Kender du Eric Clapton fra [bandet] Cream? Kender du den sang Layla? [Synger] Layla, du har fået mig på knæ. Jeg kan godt lide den sang. Jeg synes, det er en fantastisk sang. Det handler om at være forelsket i George Harrisons kone. Det er en forfærdelig sang for så vidt som at ødelægge et middagsfest for-fucking-nogensinde. Samtidig er det svært ikke at være glad for, at Eric Clapton var en dårlig ven for omfanget af den sang, fordi den skabte så god musik, og det skabte en ægte følelse, selv når den følelse ikke var høflig over for har.
DX: Når du er så personlig, er du opmærksom på, at de ting vil blive opdraget af fans eller i interviews?
Disse: Nogle gange ... Jeg mener, jeg vil sige, det er kun en ud af femten sange, der har noget så ladet, at det er et problem. Jeg mener normalt, det er som, åh, du elskede nogen, og det fungerede ikke. Nå, alle har elsket nogen, og det gik ikke. Det er ingen hemmelighed. Der er ingen overskrifter i det. Der er ingen melodrama. Normalt er det som, ja. Det lort stinker, men alle ved det stinker. De fleste af os er voksne. Vi er alle blevet såret og såret, og vi er ret fortrolige med formen på disse følelser.
DX: Det får mig til at tænke på Mineshaft 2, hvor du taler om at drikke for meget efter et brud, og hvordan drikke også har været en del af andre ting, du har gjort, og hvordan det kan tages af en lytter. Det er sådan en personlig ting for dig at sige ...
Disse: Er det så personligt? Hvis jeg er ligesom Hey, overladt til mine egne enheder, drikker jeg for meget og har drukket for meget efter en hård tid? Det er personligt, men jeg føler, at det ikke er så vanvittigt. Hvis jeg var som efter virkelig hårde tider, laver jeg masser af engelstøv og lever som mand i et år, det ville være som Woah! Det er skørt. Men ideen om, at jeg kan lide alkohol for meget, og jeg har forkælet mig for meget tidligere, har lyst til ... Jeg ved ikke, hvor sindssyg det er.
Dessa forklarer, hvordan kæmpende fisk relaterer sig til hendes karriere
DX: Alle har disse øjeblikke. Ret. Når vi går tilbage til din karriere og den bane, du har kørt, var Fighting Fish sådan en standout track [on Dele af tale] . Hvad er parallellerne mellem kampfiskens metafor og din karriere?
Disse: For mig, som kunstner, der er født og opvokset i Midtvesten, handlede den sang om at give et direkte svar på kulturen her, der ville fortælle dig, at du er forgæves, hvis du vil være speciel. Forsøger at være usædvanlig, forsøger at skille sig ud, forsøge at blive noget forbløffende og usædvanligt, der er en vis grad af egoisme ved, at det ikke jiver særlig godt med den slags fremherskende stemninger og begrænsninger i Minnesotan-kulturen. Så den slags svarer på det. Jeg vil prøve, Gud dammnit! Jeg vil prøve at være noget fantastisk. Jeg ved ikke, om jeg kan gøre det, men det tror jeg, jeg finder ud af. Men jeg vil prøve at være usædvanlig. Jeg vil prøve at være fantastisk.
DX: Og det lyder som om du fortæller folk at bare gribe en skovl, hvis du også vil gøre det, ellers kan du komme ud af min måde.
Disse: Ja! Eller gå! Du behøver ikke også forsøge at gøre det, men jeg ønsker ikke at få at vide, åh, det er fjollet eller, det er latterligt eller vær ikke latterligt som barn.
DX: Følte du den dom mere, da du forlod og kom tilbage?
Disse: For at være ærlig synes jeg det også er populært for kunstnere at sige det. Vi er ikke raketforskere, vi laver bare vores job. Der er en populær arbejdslignende holdning blandt kunstnere her. På en måde er det utroligt overbevisende, fordi det er ydmygt. På den anden side, da jeg ikke var musiker, virkede dette job ikke som andre job. Og jeg vil ikke lade som om det er som andre job, fordi jeg har det nu. Da jeg var ni, virker det lort som magi. Og jeg vil ikke sige, at det ikke er magi nu, fordi jeg gør det. Denne lort er magi. Jeg mener, du får kun magisk fem til ti procent af tiden. Jeg erkender det. Jeg bruger meget mere tid i Microsoft Excel end i ProTools. Mit job er for det meste papirarbejde [griner]. Men jeg vil ikke benægte, at der er noget særligt ved at være kunstner.
DX: Grunden til, at jeg spurgte om at forlade og komme tilbage, er, at Atmosphere har det spor Bitter på Sydsidere , hvor de henviser til det: Kom hjem / Alle vil dømme nu / Lad dem ikke se dig fejre din touchdown.
Disse: Ja. Jeg tror det, og dette er mig sandsynligvis opmuntrende og giver licens til hadere, men på nogle måder, selv i min egen karriere, er jeg sympatisk med det faktum, at der er en særlig appel til en underdog, og når de ikke er en underdog længere, så er den særlige sympatiske facet blevet afskåret. Du rod for underdogen, og så bliver de en mester, og der er en fornemmelse nu, at de rodfæster sig efter en mester. Jeg forstår det. Har folk kritiseret mig hårdere? Ja, sandsynligvis, men for at være ærlig føler jeg, at jeg har usædvanligt civile lyttere. Der er en masse lort, som jeg gør, som folk ikke kan lide, men for så vidt som andre musikere og andre musikere, der er relateret til Hip Hop-genren, mange gange, hvis mine lyttere bare ikke føler det, de ikke ikke sige noget, i modsætning til nogle af de virkelig rigtig dårlige feedback, du får. Når jeg er skrevet op på Hip Hop-sider, er svaret utroligt. Der er en masse voldtægt, der stiller spørgsmålstegn ved, om jeg er kvinde eller ej, sådan noget. Ja, det er stygt. Det er virkelig stygt. På mange måder er det unikt for Hip Hop. Jeg tror virkelig, at når man ser ud som en folkestjerne, bliver hun skrevet op, nogen kan bare ikke lide hendes lort. Kritikere skriver mange gange bare om hendes musik i modsætning til 'Mand, kom på knæ og sug min pik, tæve.' Det er den type kritik, der er unik på mange måder for Hip Hop. Jeg hader det lort. På den anden side føles atletikken i Hip Hop ... Hip Hop føles som to tredjedele musik og en tredjedel intramuralt hockeyspil, og det har det altid gjort. Jeg kan godt lide, hvor aggressive vi er. Jeg kan godt lide, at det er konkurrencedygtigt. Jeg kan godt lide, at det er fed. Jeg ville ønske, at det ikke var så sexistisk, men jeg kan godt lide de andre dele.
Dessa detaljer Vækst i prosa, rap, sang og poesi
DX: Når du går tilbage til dine forskellige talenter, har du sagt, at prosa var din favorit, hvad du er mere komfortabel med. Føler du stadig sådan?
Disse: Jeg plejede at føle, at prosa var det felt, som jeg havde udviklet mestring af, og alt andet var ved at indhente. Nu har jeg lyst til, at det er lidt mere jævnt. Jeg bruger lidt mere tid på at arbejde som sangskriver, og jeg bruger lidt mindre tid på at arbejde som prosa-forfatter. Jeg har stadig lyst til, at hvis jeg skulle skrive noget for at redde mit liv i dag, ville jeg måske tage prosa over tekst, men jeg føler mig meget mere selvsikker nu som tekstforfatter og senest som digter. Jeg plejede virkelig at undgå dette udtryk, fordi jeg synes, det bliver smidt let rundt. Jeg synes, at rigtig gode digtere er få og langt imellem. Jeg tror, det er kunstformen med den mindste fejlmargin, hvilket betyder, at hvis du har lidt fnug i en rap-lyrik, der ikke generer mig for meget, så længe du har fået punchline til at komme op eller noget smart kommer snart op. En let tobjælke? Jeg er ikke bekymret for det. Selv i en historie kan du have nogle sætninger, der kan mærkes, så længe resten af lortet er godt. I poesi er det som, absolut ikke, jævn. Det er som at være i en varmluftsballon, der er ikke plads til [fejl] her ... Det følte jeg længe. Og så sidste år spurgte en litterær organisation, om jeg ville arbejde sammen med dem på en meget kort samling, hvor jeg havde en rigtig professionel poesioredaktør, der arbejdede med mig. Så nu har jeg også lyst til at indhente i den form.
DX: Poesi bliver kastet meget rundt, og det kastes meget rundt med Rap. Mange gange er det som om Denne emcee er digter eller At emcee er digter eller hvad som helst. Hvem er sande digtere fra dit perspektiv i Hip Hop?
Disse: Nå, jeg bliver nødt til at læse deres poesi. En del af mig er som ... Jeg husker i et interview, hvor nogen sagde: 'Vi skal kalde rappere digtere', som om det ikke i sig selv er værdi at være rapper, som om du skal være digter for at være højtstående. Det er en klassesag eller noget. Hvis en rapper kalder sig selv en digter, og de seriøst på det under interviews, og de siger 'Ja, jeg er digter,' er jeg ligesom cool, så lad mig læse din poesi. Fortæller du, at din poesi er din Rap-sangtekst? Så lad mig læse det uden rytmen og se om det holder op. Jeg tror, der kan være meget poesi i Rap-tekster, absolut. Men at være som, Ja, dette er poesi, og det vil stå på siden. Jeg er mindre straks overbevist om det. Så jeg vil gerne læse arbejde på siden og derefter beslutte, hvad jeg tænkte på det ... Mange gange forsøger vi at legitimere rappere ved at kalde dem digtere, og det behøver vi ikke. De er legitime, fordi de er rappere.
DX: Nu, når du tænker på dine egne tekster - og du lige har talt om, hvordan dit arbejde har udviklet sig - har du talt om, hvordan du bruger meget vittighed, men også melankoli. Børnearbejde har også meget af det. Under hele dit arbejde synes jeg det er sikkert at sige, at melankoli er et tema overalt. Hvorfor er melankoli et sådant tema i dit arbejde?
Disse: Ja. Jeg vil sige to ting: Den ene, min disposition har ændret sig mere, end jeg troede det ville gøre. Jeg er lykkeligere, end jeg troede, jeg ville blive. Jeg tror også, at disposition stort set er et spørgsmål om arv såvel som omstændigheder. Nogle mennesker, uanset hvor meget de træner, og uanset hvor meget de spiser, får de aldrig den vågelignende slanke skønhed som en Kate Moss på en sund måde. Sådan er de bare ikke bygget. De er tætte. De er mere muskuløse. Nogle mennesker er rødhårede. Nogle mennesker har højere smertetærskler end andre jævla. De er ikke hårde. De er bare ikke generet af at få blod trukket eller hvad som helst, og det gør dem ikke så meget. Jeg tror på samme måde, at vi sandsynligvis har en generel disposition følelsesmæssigt, når vi er født. Jeg er en følsom jævla. Jeg tror, jeg er hård og kan udholde meget, men lort kommer til mig, mand. Det kommer til mig, når jeg hører folk tale i bussen om deres eget liv. Det kommer til mig, når jeg ser smukke film. Det kommer til mig, når jeg lytter til musik. Nogle gange i mit liv ved jeg, at jeg har sagt, okay. I de næste par uger har du ikke lov til at lytte til meget, mens du kører, fordi du ikke kører godt, fordi det bevæger dig for meget. Det er for meget af en følelsesmæssig distraktion, du er for transporteret af det. Også mænd og kvinder, som for nylig, kørte en fyr mig rundt i Tyrkiet, og han lyttede til denne tyrkiske sang, og han blev gjort målløs. Han sagde, jeg ved, at du ikke forstår dette, fordi det var på tyrkisk, men han sagde, det var som at flyve, og hans stemme brækkede, da han lyttede til sangen. Det var underligt at se nogen så rørt, da jeg ikke forstod det. Jeg forstod ikke ordene. Jeg følte, at jeg næsten var i laboratorieindstillinger og så musik på arbejde, fordi jeg var immun over for det. Men jeg synes, at min følsomhed er så høj, så den genklanger, når andre mennesker gennemgår ting. Og jeg er sikker på, at det er sandt for mange mennesker.
Dessa om at finde glæde og fred gennem kommunion
DX: Hvordan finder du glæden? Du tager alt dette ind. Hvordan opsuger du ikke det hele og får det til at påvirke dig for meget?
Disse: Jeg tænker det et stykke tid. Jeg mener, jeg var generelt støt ulykkelig for en meget god del af mine tyver. Dybt utilfreds. På nogle måder havde jeg det som et badge. Det betød, at jeg var kunstner. Det betød, at jeg var følsom. Det betød, at jeg var mere i overensstemmelse med andre menneskers lidelse. Det tror jeg ikke længere. Men jeg ved for mig, at undertiden modgift mod tristhed og lidelse ikke har været glæde nøjagtigt, men det har været en følelse af fællesskab. På samme måde giver det nogle gange, hvis du er blå, at lytte til den perfekte triste sang dig lidt lettelse eller i det mindste en meningsfuld forbindelse mere end at lytte til Pharell's Happy måske giver dig den dag. Men det er et godt spørgsmål, synes jeg. Hvorfor kan vi lide tristhed? Alle vil vi undgå tristhed, så hvorfor laver vi så meget trist kunst? På nogle måder er det et forvirrende filosofisk spørgsmål.
DX: Men du siger, at du finder fred med noget, der nogle gange er trist.
Disse: Jeg har især lyst til, hvis folk kan oprette forbindelse til det. Som om du er på en koncert, og der sker noget smukt og trist, og du kvæler, og du finder din hånd flyver til brystet, og du ser dig omkring og ser et rum fyldt med mennesker med deres hænder på brystet, det gør jeg ikke ved ikke, hvorfor det føles godt, men det gør det. Undertiden føler det sig ikke som det autentiske svar at føle sig glad. Nogle gange føles det bedre for mig at finde noget, der føles rigtigt, end noget, der føles lykkeligt.
DX: Jeg kan forstå, at publikum kan mærke det. Du har også et andet perspektiv. Du er kunstneren, der ser på publikum. Har din musik, at den til tider kan håndtere triste problemer, medfører forbindelse til dine fans den type fred eller fællesskab, som du taler om?
Disse: Jeg tror, det kan. Ja. Folk, der kommer til mine forestillinger, er normalt allerede interesserede i en melankolsk oplevelse, så det er ikke som om jeg tager et værelse fuld af sprudlende cheerleaders og er ligesom, lad os alle bringe det ned. Det er en selvudvælgende gruppe. Så sandsynligvis er mine shows allerede befolket af mennesker, der har interesse i at få den fælles følelse. Jeg husker, at jeg læste noget af Joan Baez, hvor hun skelner mellem sit arbejde og at være entertainer. Det genlydte mig helt. I et stykke tid var jeg som, Åh, min gud, jeg vil aldrig være i stand til at rap og synge og hoppe rundt med den samme atletik som nogle af de andre kunstnere i Minneapolis. Jeg kan lave en triatlon og ville stadig ikke have åndedrætskontrollen til at hoppe op og ned i halvanden time og synge on-key. Du kan give mig hundrede levetider, før jeg er i stand til det. Men måske er mit job ikke at lede en fest. Måske er mit job ikke engang at underholde. Måske handler mit job mere om at forsøge at realisere øjeblikke med ægte fællesskab. Og det fik mig til at føle mig bedre, ligesom, Oh lort. Jeg kan gøre det. Det er noget, jeg har et skud på. Det betyder ikke, at det sker hver gang, men når det sker, føles det som mere end mig. Det føles som mere end dem. Det føles som: Se på hvad vi lavede sammen.
DX: Du siger, at din disposition hovedsagelig har været på grund af de ting, du har hørt andre mennesker oplever. Hvad med dine egne oplevelser?
Disse: Jeg tror generelt, jeg kører bare blåt. Jeg har ikke det værste liv. Jeg har ikke det bedste liv. Jeg tror i stigende grad, at mit liv er blevet temmelig fantastisk. Jeg får til at gøre, hvad jeg elsker, jeg har mit eget rum, jeg er sund og det er allerede mere end de fleste. Men jeg tror, at jeg naturligvis kører blåt, på samme måde som nogle mennesker naturligvis har forhøjet blodtryk. Det betyder, at jeg måske er lidt mere indstillet på lidelse, både mine og andres.
DX: Og medfølende, ikke?
Disse: Det håber jeg. Jeg mener, jeg er rørt over det. Jeg tror, der kan være noget ved at blive rørt af det, der får folk til at føle sig godt nok til, at folk kan tale med mig om det. Der er et overraskende antal mennesker, der er villige til at fortælle mig hele deres lort. Jeg tror, at jeg måske også tager fat på det. Når du møder nogen, du ikke kender særlig godt, men du føler dig komfortabel nok til at betro nogle personlige oplysninger, har jeg været heldig nok til at modtage mange mennesker og deres historier.
DX: Følte du nogensinde, at du havde svært ved at håndtere det?
Disse: Jeg mener, ja. Jeg tror, at livet er svært at håndtere for de fleste af os på et eller andet tidspunkt. Jeg vil sige, fra omkring 21 til 28 havde jeg svært ved at håndtere det. Jeg var som, 'Ah. Dette er så trist. ”Hvilket tragisk træk, mand. Jeg følte mig som den eneste, der ser ud til at vide med sikkerhed, at vi vil dø, og vi bliver nødt til at leve hele vores liv i den skygge. Jesus Kristus, mand.
DX: Det ser ud til, at du har fundet en måde at tackle det på.
Disse: Jeg tror for nu, ja. Det kan bare være, at 20'erne suger for mange jævne, og også er spændende og levende og levende, men jeg synes, at 20'erne bare er hårde. Jeg er 33 nu, og jeg har hørt fra mange mennesker, at 30'erne bare er ... Du føler dig naturligvis mere i kontrol og stabiliseret, lidt. Men det kan bare være i kraft af at være den art, som jeg er, at jeg gennemgår nogle af de naturlige livsstadier, og det inkluderer en tankegang.
