AZ's detaljerede hans bidrag til Illmatisk mange gange. Det er uden tvivl det spørgsmål, han hyppigst har modtaget gennem sin 20-årige karriere. Som fortalt inviterede Nas AZ til en af de nu klassiske optagesessioner. AZ deltog med den hensigt udelukkende at vise støtte. Mens han var i det røgfyldte studie, L.E.S. faldt et slag og refleksivt begyndte AZ at nynne en krog, han havde stukket i hovedet. Nas kunne lide det så meget, at han bad AZ om at lægge et vers på sporet. AZ overholdt. Nas tilføjede sine rim. Life's A Bitch er født, og AZ blev straks ætset ind i hiphop-historiens talisman.
Ærligt talt, hvis jeg ikke var i studiet på det tidspunkt, og det aldrig skete, ville det ikke have været nogen kærlighed tabt, fordi det aldrig var mit mål at være omkring Nas, forklarer AZ i denne eksklusive samtale med HipHopDX. Han fortsætter:
Jeg var bare støttende. Jeg kom til mange af hans sessioner, før denne registrering blev udført. Hver gang jeg kom, bragte jeg en flaske champagne. Nu skal du forstå, vi er 19, 20 år gamle, og jeg bringer flasker champagne til hver session bare for at sige, 'Yo, du gjorde det. Du laver det skridt, som vi alle sammen vil, og jeg er her for at fejre det og hjælpe, ”ved du. Bare for at være der, bare for at være en slags inspiration.
Ironien bag historien er, at uden for lejlighedsvis spyttede rapper for hans fængslede homies og det skæbnesvangre cypher-konferencesamtale, hvor han første gang mødte Queensbridge-tekstforfatteren (som han beskriver i dette interview), vidste kun få, at AZ var en emcee. Endnu mere overraskende siger AZ, at han næsten ikke havde rimambitioner.
Det gjorde jeg ikke, fortsætter han. Det er vanvittigt. Jeg var som: 'Hvis det sker, sker det. Det er sejt. ’Hvis det ikke gjorde det, var det ikke at dø for. Det var ikke som: 'Ah, jeg skal komme videre.' Det havde jeg slet ikke. Jeg havde ikke noget af det.
Mens dette interview er timet omkring tyveårsdagen for Nas 'ærede debutalbum, handler det ikke om Illmatisk . Dette handler om Hip Hops stille kæmpe, der fangede lyn i en flaske og brugte den til at drive en af Raps kløgtigste karrierer. 20 år senere udgav AZs syv albums på fem labels og blev aldrig droppet. Han evakuerede det store mærkesystem, før det blev trendy. Han har altid ejet sin udgivelse. Han har aldrig mistet respekt som en emcee, han ophørte aldrig med sin mission om at undervise masserne. Life's A Bitch har måske gjort ham berømt, men det er ikke det, der gjorde ham til en mand.
dyrets kyst flugt fra new york
AZ reflekterer over det hele i denne samtale. Han forklarer, hvorfor The Firm var et mislykket eksperiment, der blev udtænkt af Steve Stoute, og beskriver eksplicit bullshit bag den uafhængige model. Han taler om samarbejde med Beanie Sigel, Little Brother og RZA. Og i et øjeblik i perspektiv, der er synonymt med sin moniker, dissekerer Visualizer den historiske kamp mellem Nas og Jay Z og vælger mellem Ether og Takeover.
AZ deler faldgruber i den uafhængige musikmodel
HipHopDX: Det, der skiller sig mest ud for mig, er, hvor ydmyg du forbliver. En ydmyg fyr går let og rammer hårdt. Du siger det citat hele tiden. Er den ydmyghed en del af grunden til, at du er undervurderet? På en måde har du valgt at forblive undervurderet?
DET: Det er ikke et valg, men hvad det er, er at det er en musik forretning . Og det faktum, at det først er forretning - derefter talent - du forstår forretningsmodellen, giver dig kun mulighed for at flytte til et bestemt niveau. For at være i den forretningskreds er der et par ting, du skal give slip, og der er et par ting, du skal tilføje. I slutningen af dagen, hvor alle etiketter smelter sammen, og folk bliver fyret, og du falder ind og ud af forhold, nogle gange sidder nogle mennesker fast. Mange mennesker udmærker sig, fordi de tager bestemte beslutninger, og de er på de rigtige steder på det rigtige tidspunkt.
Gennem alle de ting, jeg har været igennem, vil jeg sige, at jeg er landet i en bestemt position, hvor vi kan sætte den ydmyge paraply over den. Det er som, OK, jeg er rå her, men jeg lavede ikke dette eller det skridt. Ikke at jeg ikke er talentfuld, men der er stadig en forretningsstruktur, og jeg er på dette niveau lige nu, så jeg er under den ydmyge paraply. Ikke at jeg er undervurderet, men det er her, jeg er lige her på grund af den måde, virksomheden er struktureret på. Det er her, alle disse ting kommer til at spille som, han er undervurderet. Han er en ydmyg fyr. Dette er den titel, jeg har lige nu, fordi det er, hvad det er.
DX : Det er virkelig overraskende at tænke, at du tænker sådan. Du har været på fem forskellige pladeselskaber. Du er aldrig blevet droppet ...
DET: Nogensinde.
DX : Du var langt foran kurven i at bevæge dig ind i et uafhængigt rum. Jeg tænkte bare aldrig på, at du overvejede den type loft [til din karriere] - især nu med den uafhængige bane så vid åben.
DET: Det er vidt åbent, men det er stadig kun ord. Der er stadig noget lort, der kommer i det omfang med det uafhængige spil. Da jeg lærte det og var en del af det, er det en hel verden i sig selv. Når du lærer det, [lærer du] der er noget lort involveret. Den eneste måde at være helt uafhængig på er at være din egen distributør. Det er den eneste måde at være uafhængig på, fordi selv distributørerne har deres måder at holde nogle af dine reserver og ting af den art på. Kontraktmæssigt, når du har at gøre med distributører, skal du bevæge dig på en bestemt måde.
Jeg lavede overgangen fra de store, jeg havde stadig den store sindstilstand, og jeg blev uafhængig. Nogle gange var uafhængig bare en titel, fordi de stadig havde reserver. De opkrævede stadig for at trykke på [CD'er]. Så når vi får pengene tilbage, var vi på det tidspunkt som [1.050.000 $] i reserver, og det koster så meget at trykke så meget, du er stadig lidt i rødt, og vi var stadig nødt til at finde ud af noget lort . Det var stadig noget lort. Så nu er det et andet niveau i dette uafhængige spil, og jeg er som, OK, sej. Jeg bliver min egen distributør. Hvordan kan jeg finde ud af denne del? Og det er her, jeg er lige nu. Det er min eneste største bekymring at være min egen distributør. OKAY. Trykker jeg fysisk på mine egne ting? Bliver jeg bare digital? Banen er rigtig vidåben lige nu. Det er.
DX : Var det grunden til din beslutning om at begynde at betale for alt ud af lommen?
DET: Jeg testede vandet med det og prøvede bare at finde nye vinkler. Hvem jeg havde at gøre med, da jeg var uafhængig, det var endnu en gang en titel, for selvfølgelig vil de opkræve dig for procentdelen af reserverne ved at trykke op. Det er som om jeg stadig er uafhængig? De gør stadig alt for mig. Jeg tilpasser bare titlen, 'Uafhængig.' Og så er du sådan, det lyder godt, men giver det virkelig mening? Så jeg var nødt til at revurdere. Siden da har jeg beskæftiget mig med digital og lavet alle mine shows. Det ser på hele det store skema med ting og ser, hvor jeg er med hele dette tyveårs jubilæum med Nas og Illmatisk . Jeg var en del af det. Det er som, Wow, jeg er også en del af noget, der er monumentalt. Jeg hjalp med at bygge huset i slutningen af dagen. Det er at se den position, jeg har, og stadig forsøge at bevare min integritet.
Med så mange kunstnere over hele verden rapper alle. Det er virkelig en ting at gøre nu. Du skal manøvrere gennem alt dette. Jeg er stadig i den position, hvor jeg prøver at nå mit mål. Jeg fik kærlighed til kulturen, så den bliver i mit blod for evigt indtil den dag, jeg forlader denne planet. Jeg skal stadig være i stand til at ramme mit mål. Jeg føler, at jeg altid er i en god position, og ved mine måder og handlinger kan du fortælle, at jeg er velsignet. Det er bare min tankegang. Det er en god ting.
AZ siger dårlig forretning forhindrede den faste efterfølger
DX : Når firmaet er Albummet faldt, rystede det hele min gymnasium. Vi havde ikke set en sådan supergruppe komme sammen. Det er interessant at tænke over det, for i bakspejlet føles det som Dr. Dre flyttede væk fra Death Row Records på det tidspunkt og forsøgte at finde sit næste afsætningsmulighed for musik. Så han gik til østkysten og greb det flygtigste talent. Føles det som et eksperiment, da jer arbejdede på det album?
DET: [Griner] Det er noget sjovt lort. Det var det bestemt! Det var et eksperiment, fordi du blander kunstnere, der har deres egen individualitet og deres egen fanbase. Du blandede producenter fra to forskellige kyster. Dre gør, hvad han gør, og Trackmasters gør, hvad de gør. Derefter havde du alles ledere og alles store involverede, så det var bestemt et eksperiment. Så det var bestemt et eksperiment. Det var også en oplevelse - jeg er sikker på for alle. For mig var det bestemt en oplevelse. Men det var også et eksperiment, mand.
De siger, at vi ikke nåede forventningerne, selvom det solgte 1,5 [millioner] på verdensplan. Jeg antager, at det med alle, der var involveret, skulle gøre 5 millioner eller gå diamanter eller noget. Det var forventningerne. Jeg følte, at det var en opgave i sig selv at sætte det sammen og gennemføre det, og det gennemførte vi. Endnu en gang, det er her, den forretningsmodel kommer ind på. Det er en god se , men forretningen gik ikke ud. Derfor så du aldrig firmaet yl .
DX : Hvordan skete den tonehøjde? Alle havde så travlt. Var det Trackmasters og Dre, der sagde: Yo, lad os gøre det? Var det Nas, der sagde: Hej, dette er en idé? Var det bare succesen med Affirmative Action sangen? Jeg kan ikke forestille mig, at I sidder stille længe nok til at sige, Yo, det er sådan, vi skal gøre det. Jeg har lyst til, at nogen må have sagt, Yo, denne tonehøjde ligger på bordet.
DET: Fra mit perspektiv hvordan jeg så det: Jeg og Nas havde altid perspektiv, da vi først startede. På mit første album [ Doe Eller Die ], på Mo Money, Mo Murder, Mo Homicide, vi talte om firmaet og satte noget sammen. Jeg troede altid, det ville være kun mig og ham, men jeg antager, at andre spillere blev involveret så vidt Steve Stoute var præsident for Sony på det tidspunkt. Jeg tror, han lavede overgangen til Interscope. Han havde tilsyn med Nas 'ledelse og Nas' andet album [ Det var skrevet ] gjorde, hvad det gjorde. Jeg gætter på, at han var i studiet sammen med Dre og Steve, der prøvede at gøre det, og at han var manager for Trackmasters - det tror jeg, de har mastermindet. Jeg siger det for at sige, at jeg var i en forretningsramme, men jeg var udelukket fra at hjælpe med at mestre den bevægelse. Efterhånden forstår jeg, at dette endnu en gang er musikbranchen. Dette er de lektioner, jeg har lært. Så jeg antager, at [Nas], Steve og Dr. Dre kom på det, og det gav mening for dem med de musikalske stole, de spillede på det tidspunkt - overgang og forsøg på at få magtbevægelser og opbygge deres arv. Jeg tænkte ikke på arv.
Da jeg først startede, var der en overgang fra gaderne til musikken. Det var min velsignelse lige der! Det var hele mit fokus, som OK. Dette er det! Det var mit krav til berømmelse, da jeg lavede denne overgang. Det er som niveauer i skole og karakterer. De så et andet billede. De var som, Yo, dette er en kultur, og vi skal indgrave vores navne på pyramidevæggene. Sådan tænkte de. Jeg tror, Steve bragte Nas til det sind, fordi jeg og Nas, vi var bare glade for at komme ud af fattigdomsindeslutningen, hvor vi var, og lade vores stemme blive hørt og tale til folket og dele vores smerte med folket. Det var hele vores påstand om berømmelse. Jeg gætter igen, at Steve var i den position, han var i, så tingene, og han følte, at da han overvågede Nas på det tidspunkt - det var den nærmeste ting for ham - trak han ham ind i det rige. Endnu en gang, det er her musikmodellen kommer ind på, så der har du det.
DX : Det giver mening nu, fordi Steve Stoute begyndte at arbejde med Nas om Det var skrevet og det var da Nas 'musik skabte et forsætligt kommercielt skift.
DET: Ret.
AZ forklarer Sonic Change mellem Nas ' Illmatisk & Det var skrevet
DX : Var det sådan Det var skrevet lød overraskende for dig efter det, du så ske med Illmatisk ?
DET: Det overraskede mig ikke, fordi jeg havde succes med Sugar Hill. Her kommer jeg ud af et kritikerrost [udseende] med Life's A Bitch der fik mange ører og øjne. Folk taler. Jeg lavede denne overgang, og endnu en gang fortsætter jeg med at bringe den op, det var en forretning. Vi kan altid kæmpe for vores folk og være lokale, men jeg begyndte at forstå, at musik er universel. Så Nas var en rygsæk fyr på det tidspunkt - lyrisk og alt det der - jeg forstod, hvad [Puff Daddy] og dem gjorde. De strakte sig ud til masserne med [ Den berygtede B.I.G. ] gør One More Chance og de sange, han lavede. Så jeg sagde med Sugar Hill, jeg kan stadig tale mit sprog, men når lydmæssigt til masserne. Og når den mur blev brudt ned, antager jeg, at Nas også ser det, og Steve er den udenforstående, der ser ind og har adgang til Trackmasters - som var alles musik på det tidspunkt og lavede remixer for alle - han udnyttede det. Han fusionerede de to. Nas havde stadig disse gadeplader der, men han havde også pladerne med Lauryn Hill og Jodeci, der nåede ud til forskellige mennesker.
Jeg var der gennem processen med dette album, og jeg så, hvor det skulle hen. Jeg regnede med, Yo, jeg er en holdspiller, og det giver mening for holdet. Jo længere han kommer, jo længere jeg kommer, jo længere kommer vi. Det har været min tankegang siden første dag. Det kommer ud, og de nåede deres mål med at forsøge at hjælpe dem med at hvælve dem for at hjælpe med at tage yderligere skridt og niveauer i denne musikbranche. Det virkede.
DX : Hvad kan du huske om Telefontryk? Den sang var så innovativ. Hvor lang tid tog det at penne det?
DET: Vi skrev bare. Ærligt talt tror jeg, at Phone Tap zone, jeg kom op med det. Jeg var ligesom: Hvad hvis vi talte gennem telefonen? Med alle sindene derinde faldt det bare på plads på en dag. Denne rekord blev udført på fire timer. Rytmen kom op. Vi rappede. Vi skrev det lige der. Det var en sang.
DX : Den periode føles super konkurrencedygtig. Du har Biggie's Kick In The Door rettet mod Nas. Du har østkysten versus vestkysten over alt. Du har fået Tupac og Nas møder hinanden på Bryant Park omkring MTV Music Awards. Når du skrev rim, prøvede du at være den bedste, eller prøvede du bare at udtrykke dig?
DET: Jeg udtrykte mig. Jeg prøvede at røre ved folket. Jeg ville bare få det ud til folket, at vi alle lider det samme, og vi er alle de samme, men her er vejen at bevæge sig. Hvis du lytter til min musik, talte jeg til de kriminelle, men jeg sagde også, OK. Vi er nødt til at komme ud af den tankegang og bruge den til at tage dig til det næste niveau. Fra Sugar Hill prøvede jeg at udtrykke det. Det var aldrig konkurrencedygtigt for mig. Jeg så ærlig talt ingen konkurrence. Jeg følte, at da vi kom til døren, var vi de bedste. Jeg følte, at vores værste er bedre end de fleste menneskers bedste. Sådan så jeg ærligt det. Jeg har aldrig set nogen konkurrence.
DX : Du må have været den eneste! [Griner]
DET: Og ved du hvad, det er vanvittigt, fordi det i bakspejlet var min forbandelse og min gave, for hvis jeg havde troet det, kunne jeg have vendt ilden op på alle! Personligt var mit sværd altid skarpt. Det var ikke noget at gøre det. Men jeg tænkte så anderledes, da jeg kom ind i spillet, og jeg troede, at min påstand om berømmelse bare var ved at gøre denne overgang, så lad mig nu tale til folket, så de kan foretage den overgang i livet. Det var min helhed. Men hvis jeg havde tænkt konkurrence, garanterer jeg, at jeg kan være top 5 på et hvilket som helst øjeblik. Jeg tror endda lige nu, hvis jeg tænder for det, er jeg Top 5. Hvis det var en jævn spilleregulering, og vi alle blev udsat på de samme niveauer, tror jeg, jeg kan være Top 5. Jeg tror ikke engang. Jeg ved. Jeg har alle kvaliteter.
DX : Hvordan var stemningen i den tid, hvor alt brød så stort? Hvordan havde du det med alt, hvad der skete?
DET: Jeg følte mig godt, fordi jeg også var stor. Jeg var den person, jeg skulle passe på. Jeg var god. Kontrakten var rigtig. Min stemning var rigtig. Levetiden var rigtig. Jeg var den nigga, så stemningen var god. Det var, hvor det skulle være: Vi står alle høje. Hvad så? Den slags stemning.
DX : Hvordan holdt du dig væk fra konflikt?
DET: Det blev ikke med vilje gjort. Jeg ledte ikke efter det, og hvis det ville være kommet på min måde, ville jeg have håndteret det i overensstemmelse hermed. Det var bare noget, der aldrig præsenterede sig for mig. Det præsenterede sig bare aldrig. Jeg antager, at den aura, du bærer, er det, du tiltrækker, og jeg bar ikke den aura. Men jeg blev set og hørt overalt. Jeg var i blandingen som alle andre, men jeg bevæger mig med respekt, og jeg fik det tilbage. Det var hvad det var.
DX : Mind detect Mind.
DET: Sind detektere sind hele dagen. Jeg viste min kærlighed, og folk viste deres kærlighed tilbage. jeg læser The Art of War og ting af den art og den måde, jeg flyttede på, tiltrak jeg det ikke. Jeg vidste, da jeg var på en ukendt grund, og jeg bevægede mig i overensstemmelse hermed. Og selv når jeg var på jorden, som jeg repræsenterede, viste jeg den kærlighed. Jeg lagde ikke pres på folk og fik folk til at føle sig på en bestemt måde. Min ting er som: Vi er her. Lad os nyde det. Lad os få det til at ske. Måske har jeg muligvis taget fejl for det, fordi måske andre bevægelser kunne have været foretaget og tidevandet kunne have været skiftet, men jeg sætter pris på det. Den position, jeg er i, er en fantastisk position. Det er en fantastisk position. Jeg ejer min udgivelse. Jeg ejer størstedelen af mine mestre, og jeg er en uafhængig kunstner. Jeg kan gøre, hvad jeg vil. Jeg kan underskrive, hvem jeg vil have. Vi har alle fjender her og der i spillet, men jeg har aldrig med vilje brændt nogen broer. I slutningen af dagen er det som sagt en forretning. Det er som fast ejendom. Din fast ejendom skal have værdi for at være i bestemte positioner for at sikre, at den bevæger sig. Jeg bygger stadig min ejendom. Men jeg ser spillet for, hvad det er værd gennem efterfølgende. Det er forretning, ikke personligt.
AZ siger, at han aldrig har ønsket at frigive Sugar Hill
DX : Forventede du, at Sugar Hill blev betragtet som en klassiker?
DET: Aldrig. Det havde jeg aldrig forventet. Jeg har aldrig ønsket at lægge den sang ærligt ud. Jeg var ked af etiketten for selv at prøve at gå den rute, men de så noget, jeg ikke så, og gik med det. Så det hele var godt.
DX : Hvorfor ville du ikke lægge den sang ud?
DET: Sådan flyttede tidevandet sig på det tidspunkt - med B.I.G. dropper den samme stemning med sin første single [Juicy]. Jeg ville bare have hardcore beats og rap. De var som, han er nødt til at tjene penge. Vi er i dette for at tjene penge. Jeg er som, ved du hvad, lad os se, hvad dette gør. Men hvis det ikke virker, flytter der mange møbler ind her. Det gik ud, og det gjorde, hvad det gjorde.
DX : Du har fortalt det Illmatisk fortæller hele din karriere. Her er hvad jeg har: Du mødte Nas første gang under en konferenceopkald i cypher-stil, der blev oprettet med venner. Akinyele var i telefonen. Du har nævnt, at stor professor måske også har været i telefonen. Sådan møder du Nas. Senere inviterer Nas dig til studiet, mens han optager Illmatisk og du går rent for at vise støtte. L.E.S. slår et slag for, hvad der ville blive Life's A Bitch, og du begynder at nynne krogen - hvilket lyder som om du havde det [inden du gik i studiet den dag]. Nas er sådan, det kan jeg godt lide. Har du noget til det? Og du var ligesom, Ja, og faldt derefter dit vers.
DET: Ret.
DX : Er Life's A Bitch virkelig din sang? Det lyder som dine ideer.
DET: Ja. Det var. Du rammer det i hovedet. Jeg nynnede rytmen. Han kunne godt lide det. Jeg havde noget kogt op, og jeg lagde det. Og resten var historie. Jeg var overrasket over, at han kunne lide det så meget, at han satte det på albummet, men jeg sætter pris på det på samme tid.
DX : Det lyder vildt, at du mødte Nas under samtale med Akinyele og Large Professor på linjen. Har du ofte haft denne type cypher-opkald?
DET: Nej. Slet ikke. Ingen måde. Jeg ville ikke gøre det hele tiden. Jeg kunne godt lide at rap. Mange mennesker vidste ikke, at jeg kunne rap, ærligt talt. Men da jeg havde chancen for at være blandt homies, gjorde jeg det. Det var et af de få. Jeg tror, jeg rappede for en af de to homies i fængsler. Du ved, de kalder i fængsel som: 'Yo, min mand bliver optaget.' Jeg ringede telefonvis en eller to gange for de homies, der var fængslet. Men Nas og dem og mange mennesker i telefonen, jeg tror, det var en af de eneste gange, jeg gjorde det.
DX : Hvornår begyndte du at skrive rim?
DET: Jeg tror, jeg altid skrev. For så vidt som min indflydelse, [Rakim] og [Big Daddy Kane] og dem gjorde de ting, begyndte jeg omkring det tidspunkt at skrive og forsøge at perfektionere det. Det var da det rørte ved mig.
DX : Har du nogen ambitioner om at [rap professionelt]? Alt dette lyder guddommeligt.
DET: Ret. Det var som at ramme lotto. Jeg havde ambitioner, men det var sådan, jeg ved ikke, om det virkelig kan ske, men lad mig i mellemtiden mellem tid, for min personlige præference vil jeg skrive det og spytte det, fordi det føles godt. Det føles godt, så jeg spytter det sådan.
DX : Lad os sige, at du ikke bliver inviteret til studiet den dag. Forfølger du en musikkarriere? Bliver noget af dette, hvis du ikke trækker en krog ud, som du tilfældigvis har, på et tidspunkt, hvor få vidste, at du skrev? Kendes du som AZ uden det øjeblik?
DET: Ærligt talt, hvis jeg ikke var i studiet på det tidspunkt, og det aldrig skete, ville det ikke have været nogen kærlighed tabt, for det var aldrig mit mål at være omkring Nas. Jeg var bare støttende. Jeg kom til mange af hans sessioner, før denne registrering blev udført. Hver gang jeg kom, bragte jeg en flaske champagne. Nu skal du forstå, vi er 19, 20 år gamle, og jeg bringer flasker champagne til hver session - jeg er sikker på, at han ville bekræfte det - bare for at sige, Yo, du gjorde det. Du laver det skridt, som vi alle sammen vil, og jeg er her for at fejre det og hjælpe, ved du. Bare vær der, bare for at være en slags inspiration.
DX : Men selv væk fra Nas. Hvis du ikke går i studiet den dag, slutter du med at oprette et album senere? Den måde, du tidligere har beskrevet det, udløste det vers den budkrig mellem Sony og EMI Doe Eller Die , så alt andet. Men det lyder aldrig som om du tænkte på en musikkarriere inden sessionen.
DET: Det gjorde jeg ikke. Det er vanvittigt. Jeg var ligesom, hvis det sker, sker det. Det er cool. Hvis det ikke gjorde det, var det ikke at dø for. Det var ikke som, Ah, jeg skal komme videre. Det havde jeg slet ikke. Jeg havde ikke noget af det.
AZ Detaljer retning af stille pengeoptegnelser
DX : Rappere er virkelig sårbare i disse dage. Hvad imponerer du over kunstnerne på Quiet Money, som du forbereder dig på at lægge ud?
DET: For forskellige tidspunkter er der forskellige mål. Da vi kom gennem døren, handlede det om individualitet. Du behøvede ikke alle gimmicks for at gøre det, du skulle gøre, og vise dit talent. Nu hvor spillet er ændret, tror jeg, at det kræver, at en kunstner virkelig [får succes]. Der er så meget. Dengang var det som, OK. Du har talent. Du er på. Lige nu handler det ikke kun om talentet. Det handler om gimmicks. Det handler om berygtelse. Jeg ville ikke fortælle mine kunstnere at bruge gimmicks for at få en op. Men jeg vil altid bede dem om at være talentfulde over hvad de gør. Spillet er ændret. Samfundet har ændret sig. Fanbasen skiftede. Alt ændrede sig, og min hele ting nu er den arv. Det ramte mig endelig. Det er arven. Nu ser jeg, hvad alle jagter. Jeg siger til alle, bliver jeg problemet nu, når jeg ser, hvad de har jaget, og jeg har aldrig forfulgt det? Er jeg problem nu, hvor jeg stadig er her? Jeg ved, at mange mennesker ønsker, at jeg sandsynligvis ikke var det, eller de tænker sandsynligvis ikke engang på det - hvilket stadig kan være et minus.
de la soul mig selv og jeg
Jeg udvikler nogle kunstnere, og jeg håber, at de repræsenterer, og at de holder mit navn i live. Det er målet nu: For mit navn skal ekko gennem århundrederne. Det er hele mit mål nu.
AZ minder om Jay Z vs. Nas Battle
DX : Et af mine yndlings AZ-spor hele tiden er Uanset hvad der skete (fødslen) ud af Stykker af en mand , med RZA. For mig lyder det altid som dit mest hjemme på grusomme, snavsede spor. Efter min mening var RZA bedst til at lave den slags slag på det tidspunkt. Talte I to om at gøre noget sammen i et stykke tid?
DET: Dengang foretager folk deres runder gennem studierne for at få deres arbejde udført. Jeg tror, RZA kom til en af sessionerne, og jeg vidste, at han havde beats. På det tidspunkt tog han op på rap-siden, og jeg var som, Yo, lad os få noget til at ske. Han bragte beats til bordet. Det album var efter Doe Eller Die - som gjorde godt - jeg var en del af Det var skrevet og efter The Firm. Det var en slags blanding. Mange producenter kom rundt, og der var så mange slag. Vi vibed bare den ene. Jeg troede, det ville se godt ud. Det er dog også en af mine favoritter.
DX : Jeg følte altid, at 2001 var et interessant år for dig. Du frigav 9 liv det år, der havde That's Real på albummet med Beanie Sigel. Der er hvor mange vil byde på Amil. Du gik også til Eli Whitney High School med Jay Z. Var der nogensinde en samtale om at underskrive til Roc-A-Fella?
DET: Nej slet ikke. Den Beanie Sigel sang var på Tænd den soundtrack og jeg tog den sang derfra. At Amil med hende på krogen, jeg arbejdede på en sang på det tidspunkt, og nogen havde adgang til hende. Jeg ville have en kvinde på det spor, og det gjorde vi bare. Det var ikke som om jeg prøvede at være på Roc-a-Fella. Men deres brand var godt, og jeg var lige der, og jeg arbejdede.
DX : Senere samme år var du i gang Flyest ud af Stillmatiske . Ind i mellem 9 liv og Stillmatiske , Blueprint dråber, og nu var Jay Z / Nas oksekød det eneste, Rap talte om. Har du nogensinde haft samtaler med Jay og Nas, mens de kastede barer mod hinanden?
DET: Mig og Nas byggede, men i slutningen af dagen vidste jeg, at det var Rap. Efter hvad der skete med BIG og Pac, vidste jeg, at disse to fyre var kloge nok til ikke at gå der. Nas, han er meget for sig selv. Jeg behøvede ikke at fortælle nogen hans bevægelser om, hvordan hans angrebsplan skulle ske. Det vidste vi alle. Alle ventede bare. Jeg tror, han var ubeslutsom på, hvordan han selv skulle angribe det. Jeg antager, at han kom til et punkt som: Ved du hvad, du skal gøre noget. Vi byggede lidt på det, men det var ikke et dagligt emne. Men verden vidste, og jeg vidste, at det var noget, han overvejede.
DX : Har du nogensinde snakket med Jay Z om det? Dit album kom ud i juni 2001, enten lige omkring Summer Jam, hvor det hele startede.
DET: Mig og Jay byggede aldrig på det.
DX : Hvad syntes du om, hvordan det hele spillede ud?
DET: Det var fantastisk for kulturen. Jeg vidste, at noget skulle finde sted, fordi Biggie ikke var der, og jeg ved, at de begge ønskede kronen. Efter Ether, det Super grimt var bestemt unødvendig, men det var nødvendigt, fordi Jay er en fyr i Brooklyn, og i slutningen af dagen ønskede han det sidste ord. Jeg kan forstå, at. Men det var nødvendigt for Hip Hop. Kampen er altid nødvendig med jævne mellemrum, og den var god. Hør, de er begge seje nu. De lever begge, og slutresultatet er, at de begge får penge sammen nu, så prøv den ene ud.
DX : Hvis du skulle vælge mellem Takeover og Ether, hvilken vælger du?
DET: [Griner] Det var et beskidt spørgsmål! Ved du hvad, jeg går med Ether. Og ikke fordi det er min mand, men det var som at spille snesevis, og han gik bare hele vejen ind. Jay spillede ikke snesevis ved overtagelsen. Han kastede bare en snegle. Han skød et skud. Nas gjorde bare snesevis og gik ind. Vi kan alle forholde os til snesevis som børn vokser op.
DX : En anden stor fælles er Stige og falde fra Format . Lillebror-samarbejdet overraskede mig. Var du fan af gruppen, før du arbejdede sammen?
DET: De gjorde forretninger med mennesker, jeg havde at gøre med indtil studiet. Deres navn kom op som, Yo, jeg kan få dette til at ske. Jeg havde også altid været fan. Det skete bare sådan. Jeg slog takten, tror jeg. De sendte deres vers, og det var vanvittigt. Jeg elsker også den plade. Jeg var glad for, at man også lavede albummet. De gjorde deres ting. Alle elsker dem. Det er mit led. Du får mig til at lytte til det lort.
DX : Dit øre til produktion har altid været super solidt.
DET: Du ved hvad det er, jeg er altid tro mod det, jeg kan lide. Endnu en gang er jeg glad for, at dette stadig kommer tilbage til forretningsmodellen. Lydene ændres årligt. Vi taler om lyde, der kan overgå de lokale luftbølger og gå landsdækkende. Hvis jeg ikke gør det, så er det ligesom, Dine beats er stadig regionale. Det går ikke herhen eller går derovre. Jeg kan ikke gå over til Pop, og jeg skal sælge en million, fordi det er en forretningsmodel. Så jeg antager, at jeg forbliver tro mod det, jeg gør, jeg bliver altid undervurderet. Vi er lige gået 360, men jeg vil altid være tro mod det, jeg gør. Og hvis alt er 360, vil jeg være her, når det kommer tilbage.
DX : Dine ting med Statik Selektah holder fast i din lyd.
DET: Stort op til Statik! Det er min mand.
DX : Vi ser mange Illuminati-teoretikere i vores kommentarsektion. Når jeg kigger rundt i verden og ser store recessioner og konsoliderer valutaer, tænker jeg altid straks på Vi kan ikke vinde fra Doe Eller Die .
DET: [Griner] En million sind i en krop designet til at afvise samfundet. [Griner] Det er, hvad det er. Efter min mening er det, hvad det var. Det er en nation, en regering, en alt. Det er alt, hvad de vil have. Det var da jeg bare fodrede mig med alle typer information. Jeg var en bogfanatiker og skabte med mange ligesindede. Jeg følte bare, at det var et emne, jeg ville røre ved for at vise en vis mangfoldighed og plante det frø. Det frø er bestemt plantet! [Griner]
DX : Føler du nogensinde, at du havde ret? Siden du skrev det vers, har f.eks. Finansielle institutioner og medievirksomheder gennemgået massiv konsolidering. Der er kun tre store pladeselskaber nu. Føler du nogensinde, at du havde ret?
DET: Ret. Derfor kalder de mig The Visualizer. Jeg så det, før det blev til. Det var noget, jeg blev sat på, og jeg ville bare dele med alle. Som du kan se, er missionen stadig i gang.
RELATEREDE: AZ diskuterer Eminems uendelige, hans ufærdige spor med Nas & Cristal-konkurrence med den berygtede B.I.G.
