Forestil dig en produktiv forfatter i går. Du tænker måske på en eftertænksom mand med et langt skæg, der sidder bag et timeboret træbord. Han forbliver skjult i en øde kabine, skriver med en fjerpen og kæmmer sit skæg i tankerne. Du kan måske forestille dig nogen, der ligner Walt Whitman i hans sene år. Forestil dig nu Hip Hop-versionen af dette. Du forestiller dig sandsynligvis Aesop Rock.
Aesop har lavet en karriere for at være den mystiske forfatter. Fra Musik til regnorme , til Flyde og videre Arbejdsdage , Rock opretholdt en underjordisk brummer, der syntes at sprænge i den uafhængige Hip Hop-scene med dagslys. Siden da har Aes været forfatteren, der eksperimenterer med lyde og ord til kritikerrost og bringer ham igennem Bazooka tand , Ingen skal bestå og endelig dette års Skelethon , ud via Rhymesayers (en lang med et par EP'er). Aesop Rock har hele tiden bevaret sin titel som en af genrenes mest anerkendte tekstforfattere, selv når nogle har tvivlet på hans tilgang og tilgængelighed. Ingen af kritikken har været vigtig for hans fans. Nu generer intet af det ham.
I dette interview med HipHopDX fortæller Aesop Rock, hvorfor denne kritik ikke længere irriterer ham, hvorfor han føler det er underligt at afvise sine rim som meningsløse, og hvorfor han føler sig lidenskabelig over betydningen bag sine tekster. Han diskuterer også bortgangen til MCA, et ikon der inspirerede ham, og han deler mere om dagslys såvel som hans seneste album, Skelethon .
Aesop Rock diskuterer passering af MCA, Beastie Boys 'indflydelse
HipHopDX: I 2007 fortalte du HipHopDX, at Beastie Boys var en af dine tidligste forbindelser til Hip Hop. Med bortgangen til MCA, kan du udtrykke dine tanker, da du første gang hørte nyheden?
Aesop Rock: [MCA er] et ikon for mig. Virkelig triste ting. Så mange fantastiske bidrag til musik. [The] Beastie [Boys] er en enestående gruppe. Der vil ikke være en anden. MCA er fantastisk.
scotty t og megan mckenna
DX: Hvordan inspirerede deres levetid dig?
Aesop Rock: Beasties fortsatte bare. Ingen break ups, ingen offentlig BS'ing, bare en jævn output af poster over en virkelig lang periode. De holdt sig væk fra en masse af, hvad der får musikken til at være corny, og formåede at sprænge fanden op, mens de holdt det hele i deres egen bane. De ville altid tage tid og skabe en god rekord, virkelig promovere den kunstnerisk og bare være et eksempel på, hvordan en gruppe skal være, lige fra kemien til den kunst og de stilarter, de bragte, bare den komplette pakke.
DX: Din historiefortælling er blevet rost af flere kritikere, senest af vores egen J-23 . Hvem er de historiefortællere, der har påvirket dig fra barndommen til nu?
vilje og jada elsker j cole
Aesop Rock: Mange tak. Jeg har lyst til, at det historiefortællende aspekt af ting er noget af det mere udfordrende at få mit hoved rundt, så det er rart at høre det. Jeg vil sige, at Slick Rick sandsynligvis er faderen til et korrekt konstrueret historierim. Jeg elskede altid, at han kunne opretholde en interessant historie, mens han stadig stylede og holdt sin strøm intrikat. Jeg troede altid, at John Darnielle, der synger for The Mountain Goats, var en fantastisk historiefortæller, og jeg tror, jeg lærte meget at lytte til hans musik, fordi hans musikstil af natur har mindre tekster end de fleste Rap-sange, som er smukke oppustet. Så at høre nogen trimme fedtet og kun inkludere de relevante detaljer og plotpunkter er virkelig nyttigt synes jeg. Virkelig er der dog så mange gode historiefortællere inden for musik.
Aesop Rock diskuterer sangtekster, misforståelser, frustrationer med hiphop
DX: Hvad er den største misforståelse af kunstneren Aesop Rock? Hvor føler du det kommer fra?
Aesop Rock: Svært at sige. Jeg følger ikke så meget med dem som før. Jeg prøver ikke at lade den slags ting genere mig, selvom jeg gætter det lejlighedsvis. Jeg kan ikke lide at se folk, der ikke kan lide min musik, afvise det som gibberish eller nonsens. Det er det ganske enkelt ikke. Jeg forstår, at ordspillet og den samlede ordforråd kan være ret opsvulmede, men at afvise det som intet, fordi det ikke er for dig, er lidt underligt.
DX: Hvad glæder dig mest ved Hip Hop?
Aesop Rock: Det er bare en lyd, der glæder mit øre - et godt slag med en flyrim på toppen af det. Det lort lyder fantastisk for mig. Så det tager den tid at lave noget, der forhåbentlig har lidt holdbarhed og inkluderer ægte følelser, det er det mest glædelige. At sidde tilbage efter en sang er demonstreret og have det korte, personlige høje ekko igennem mig, inden vi går videre til noget andet - det synes jeg er den bedste del.
DX: Hvad er din største frustration over det?
Aesop Rock: [Det] kunne være hvad som helst. Nogle dage kan jeg ikke skrive. Nogle dage kan jeg ikke slå et slag. Nogle dage sætter jeg spørgsmålstegn ved min relevans inden for musik, hvilket er langt ud over irriterende - mest fordi jeg i sidste ende ikke vil være ligeglad. Men ja, mange af disse cykliske mønstre er ret nemme at falde ind i. Så meget som den rigtige ting at gøre er bare at løsne regeringen og holde den i bevægelse, det er for det meste ret umuligt at gøre det i et øjeblik med frustration. En masse spørgsmålstegn ved min tillid og evner, sådan noget.
Aesop Rock forklarer musikalske inspirationer, produktion og Blockheads indflydelse
DX: Hvad har du fundet mest overraskende ved din karriere?
Aesop Rock: At jeg overhovedet har en.
DX: Hvordan har andre genrer som producent påvirket din lyd?
Aesop Rock: Godt som en Hip Hop-producent, der startede med at lave en masse sampling, er Hip Hop i det væsentlige et patchwork af enhver anden type musik. Jeg holder mig ikke til at sampler bare jazz, eller bare rock eller bare klassisk - jeg kan godt lide det hele. Jeg kan godt lide at kæmpe gennem alle genrer og se, hvad jeg kan trække fra dem - hvilken lille del af dette kan jeg trække ind i min verden? I disse dage prøver jeg at kombinere prøver med liveinstrumentering, og det fremmer bare mulighederne for at trække fra overalt. Jeg kan godt lide, at Hip Hop-produktion låner overalt. Jeg kan godt lide at have en patchwork-y lyd.
loc hund har vi et problem
DX: Hvordan har andre hiphop-producenter efter din mening formet din lyd?
Aesop Rock: Jeg har brugt noget tid på nogle talentfulde mennesker, men jeg har aldrig rigtig haft nogen til at sætte mig ned for at sige: Gør dette det her vej. Jeg husker, at jeg lærte at prøve på ASR-10 med Blockhead, mens jeg læste instruktionsmanualen - ingen var ligesom. Gør dette for at freak det. [Griner] Jeg hører altid slag, jeg elsker, men jeg vidste aldrig rigtig, hvordan jeg skulle gå efter lyden. Det er masser af forsøg og fejl. Jeg hentede tip fra folk, jeg var meget omkring, Blockhead, Camu [Tao] osv. Men der er en hel del at sidde alene og prøve ting ud, indtil du snubler over på en lyd, der uforklarligt inspirerer dig til at rime. Du kunne gå efter én ting hele dagen - som om du virkelig vil have en lang violinlinje - så snubler du efter timer på et halvt sekund banjo-riff, og det er det. Uanset hvad der binder rummet sammen.
Aesop Rock siger Skelethon Was Maddening, Explains Lyrics To Daylight
DX: Du har været åben om, hvordan dette album [ Skelethon ] har været både givende, og at det var vanvittigt under optagelse / produktion. Hvad var mest givende ved projektet? Hvad gjorde dig sur?
Aesop Rock: Jeg tror, jeg har tendens til at finde pladefremstilling generelt vanvittig. For mig er det bare en udmattende proces, en som jeg elsker og ikke ville bytte for verden - men en udmattende ikke mindre. Jeg antager at være ved roret ved rim og beats for hele projektet - du løber risikoen for bare at tinker og tinker og tinker - for evigt. Jeg kunne tilføje og trække små ting fra disse sange hele dagen hver dag. Det er svært bare at lade noget ske. Du kan have fem personer, der fortæller dig, dejligt, det er gjort !, men du vil have det så forbandet godt, at du vil gætte for evigt. Jeg tror generelt, at det er det, der kan blive vanvittigt med disse ting - bare at stryge komplikationerne ud. Når det hele er på plads, kommer belønningsfølelsen.
DX: Hvad har du lært om dig selv som emcee, mens du optager dette album?
Aesop Rock: Jeg tror, jeg lige har lært, at der er så, så, så meget afdækket jord i verdenen af emceeing. Så meget at udforske.
DX: Jeg husker, at jeg hørte en emcee, som du samarbejdede med, talte om at dechiffrere din musik i lang tid og sagde, at han stadig prøvede at finde ud af, hvad du sagde på en plade. Har du tænkt på at frigive en bog til at forklare alle dine tekster, eller kan du lide, at alle kan tage noget andet væk fra dine ord?
Aesop Rock: Jeg vil ikke sige, at jeg kan lide eller ikke lide det. Jeg har specifikke betydninger for dem, som jeg er klar over, at ingen på jorden nogensinde vil fortolke som mig. Ingen af disse sange vil nogensinde betyde for nogen, hvad de betyder for mig, så det er fantastisk at få folk til at nyde det på nogen måde. At have folk til at grave sig ind i teksterne og anvende dem på sig selv er mere end smigrende, og som et aspekt af de ting, jeg aldrig har planlagt. Jeg er glad for, at det er kommet til det. Virkelig, enhver måde nogen finder på at nyde tingene er okay for mig. Så meget af det er trial and error og at finde ud af ting, så jeg må også tillade noget af det for lytteren.
tyga og 14 år gammel model
DX: Dagslys er en af de mest populære sange, du har udgivet. Det ser ud til at have forbindelse med så mange mennesker, men alligevel er nettet fyldt med fans, der siger: Jeg ved ikke, hvad det betyder. Måske taler dette til et af de tidligere spørgsmål, men hvad var dine tanker, mens du skrev den sang? Hvad prøvede du at formidle i dine vers?
Aesop Rock: Jeg kan huske, at det bare var en almindelig livssang. Det taler om mange ting, der er nogle barndomsminder blandet med nogle livsoplevelser blandet med en kreativitet-vil-erobre-alle vibe blandet med en ungdom, der prøver at fortolke sin dag og finde ud af, hvordan man gør det til det næste en. Mange sange jeg skriver, siden da og endda igennem nu - vil bare være generelle livssange, hvor jeg kan dyppe ind og ud af mange fremtrædende, undertiden modstridende følelser eller oplevelser og lidt opsummere det hele ved at sige noget til effekten af - Nå, det er det, ved du? Det her er livet. Jeg prøver mit bedste, prøver at finde ud af det hele, hvordan jeg kommer til den næste dag og føler, at jeg gjorde det okay, hvad er vigtigt for mig, hvad hader jeg - dybest set alt dette kombineret med det, der direkte omgiver mig på det tidspunkt - hvilke venner, hvor bor jeg, hvordan er ting osv. alt dette.
Aesop Rock siger, at hans næste udgivelse bliver Udelukket Med Kimya Dawson,
DX: Hvad kan fans forvente næste af dig?
Aesop Rock: Mere touring et stykke tid med Skelethon projekt. Mig selv og Kimya Dawson har et gruppeprojekt kaldet Udelukket , og vores rekord vil sandsynligvis være den næste ting, jeg er ude at fremme. Begynder også arbejdet med et nyt Hail Mary Mallon album, min gruppe med Rob Sonic og DJ Big Wiz, også nogle gæstepladser, videoer og alt det der. Jeg håber at holde mig travlt.
RELATEREDE: Aesop Rock Skelethon Album Stream
